El irlandés (“The guard”, 2011)

El otro día vi casi de casualidad esta película, y ha resultado ser una gratísima sorpresa. Es una de las que voy recomendando últimamente a la gente que me pregunta por cine interesante que ver. Sin embargo, creo que estamos ante una película especial, que no será apta para el gusto de todos los públicos.

Que se trata de una película especial lo ves desde el minuto uno, donde un coche a toda pastilla conducido por dos jóvenes ebrios pasa como un rayo ante la tranquila mirada de un policía. Este arranca tranquilamente, saca el coche lentamente y conduce tras ellos a velocidad moderada. En la siguiente escena se le ve mirando los cuerpos sin vida de los jóvenes ante el destrozado coche empotrado contra un poste. Hurgando en los bolsillo de uno encuentra una bolsita con droga, que arroja al acantilado mientras murmura “a tu madre no le gustaría saber esto”… Gerry Boyle es un excéntrico policía irlandés del condado de Galway, y hace las cosas a su manera.

Los diarios del ron (“The rum diary”, 2011)

The Rum Diary es una novela semi autobiográfica del escritor y periodista estadounidense Hunter S. Thompson que escribió en los años 60, durante una época que vivió y trabajó en Puerto Rico, aunque no se publicó hasta 1998. Esta es la segunda adaptación al cine de una de sus novelas después de Miedo y asco en Las Vegas (1998), que también protagonizara Johnny Depp.

En 1960, el periodista Paul Kemp (Johnny Depp) decide huir de la vorágine de Nueva York y viaja a Puerto Rico para trabajar en un periódico local, con la idea de poder escribir y desconectar. Lotterman (Richard Jenkins), su editor, le asigna el horóscopo mientras se adapta a la vida en el Caribe que puede resumirse en beber ron y dejarse llevar. Sala (Michael Rispoli), un fotógrafo que trabaja para el periódico, se convierte en su compañero de borracheras y le ayuda a conocer el lado más sórdido de la isla. Sanderson (Aaron Eckhart), un rico empresario, contrata a Paul para que escriba una serie de artículos beneficiosos para el grupo de inversionistas que representa, ya que planean construir un complejo turístico en una zona protegida. La vida de Paul se complica cuando conoce a Chenault (Amber Heard), la novia de Sanderson, con la que tendrá una química especial. Paul tendrá que decidir si cumple su parte del trato y favorecer el negocio inmobiliario, o descubrir los sucios negocios de Sanderson y sus poderosos socios.

Un lugar donde quedarse (“This must be the place”, 2011)

Cheyenne (Sean Penn) es una antigua estrella del pop, de estética gótica y de orígenes judíos que ya ha superado la cincuentena y lleva una vida acomodada gracias a los derechos de autor, pero también algo aburrida junto a su mujer Jane (Frances McDormand) en su mansión de Dublín. La enfermedad terminal de su padre, con el que lleva más de treinta años sin hablar, le lleva de vuelta a Nueva York, en barco pues teme volar. Cuando llega su padre ya ha muerto, leyendo sus diarios y hablando con sus familiares descubre que su padre vivió obsesionado con encontrar al criminal nazi que lo torturó en Auschwitz, que ahora vive refugiado en EE.UU., y así vengar la humillación que le hizo sentir. Cheyenne con la ayuda de Mordecai (Judd Hirsch) decide continuar la búsqueda del anciano alemán y sorprendentemente logra dar con su paradero, también es sorprendente lo que ocurrirá después.

Lo mejor de la película es la interpretación de Sean Penn, a medio camino entre Eduardo Manostijeras y Robert Smith (The Cure). Penn se muestra encantadoramente infantil, cándido y sincero, siempre arrastrando ese trolley, escapando de sí mismo y ensimismado en no sabemos bien que, dejándome sorprendida con su versatilidad y realismo, está impecable. Impresionante Harry Dean Stanton como Robert Plath, el objetivo de la búsqueda, que no resulta ser un criminal de guerra, sino más bien, un patético anciano. Frances McDormand perfecta como la paciente esposa que parece ser la única persona que realmente le conoce, un Judd Hirsch algo desaprovechado y Eve Hewson, la hija de Bono, el cantante de U2.

Mátalos suavemente (“Killing them softly”, 2012)

Frankie (Scoot McNairy) y Russell (Ben Mendelsohn) son dos rateros de poca monta que acaban de salir de la cárcel y son contratados para asaltar una partida de cartas controlada por la mafia con la idea de que la culpa recaiga en Markie (Ray Liotta), uno de los organizadores de las timbas. Sorprendentemente sus planes salen bien y consiguen hacerse con el dinero, pero Rusell no es todo lo discreto que sería recomendable y la mafia se pone sobre su pista. El encargado de encontrar a los ladrones y acabar con ellos es Jackie Cogan (Brad Pitt) que tendrá que lidiar con los mafiosos, para sacar el mejor precio posible, con sicarios cansados que no son tan efectivos con hace años y con estafadores de segunda. Lo que en principio es un encargo sencillo, termina complicándose.

Hay que explicar que el desarrollo de la trama ocurre al final del segundo mandato de George W. Bush, en plena campaña electoral de 2008, la que llevó a Obama a la presidencia, muchas escenas tienen un televisor de fondo donde podemos escuchar discursos de McCain, Obama o Bush, debates políticos sobre la confianza en los mercados, la esperanza, el cambio, el podemos. Lo que convierte a Mátalos suavemente en una sátira sobre la crisis económica, una metáfora de la decadencia del capitalismo y de los tiempos que corren, con la amarga sensación de que todo el sistema está amañado y que el negocio de la política, en un país como EE.UU., es un juego de criminales codiciosos y los ciudadanos son daños colaterales. Todo ello en un sutil tono de comedia.

Death Valley (Serie TV, 2011)

He empezado a ver esta serie de televisión el otro día. Llevo ya ocho episodios de los doce que tiene la primera temporada. Primera y aparentemente última, ya que la serie ha sido cancelada y no tiene pinta de que vaya a tener continuación. Una lástima, porque me lo estoy pasando pipa viéndola.

Death Valley es una comedia de horror, sobre los policias de la ciudad del Valle de San Fernando, en California, en la que inexplicablemente, empezaron a aparecer al unísono vampiros, zombis y hombres lobo. Lejos de amilanarse y abandonar sus casas, crearon la UTF (Undead Task Force), una unidad de la policía destinada a limpiar las calles de tan indeseables vecinos.

Ya hace un año que los monstruos llegaron, y los miembros de la UTF son los encargados de hacer valer las leyes. Los vampiros y hombres lobo están relativamente integrados en la comunidad, y solamente deben cumplir las normas. Por ejemplo los hombres lobo deben encerrarse en sus casas las noches de luna llena, exponiéndose a una sanción si les pillan en la calle, o a algo más grave si cometen algún crimen.

Infiltrados en clase (“21 Jump Street”, 2012)

Infiltrados en clase es una adaptación de la serie Jóvenes policías, protagonizada por un joven Johnny Depp en los 80. En la película, tenemos a Schmidt y Jenko, dos estudiantes de instituto muy diferentes. Un tipo guay, deportista, camorrista y cazurro; y un empollón, friki, gordo y rarito. Ambos son la antítesis de los clichés de jovenes de instituto americano, y por azares del destino, ambos acabarán en la academia de policía tras la escuela.

En la academia, se harán grandes amigos, y junto superarán el acceso a la policía. Uno ayudará a otro con las pruebas físicas, otro al uno con los exámenes. Finalmente ambos conseguirán convertirse en agentes de policía. Sin embargo son tan paquetes, que les irán poniendo en diversos destinos según la van cagando, hasta que los mandan a la división de infiltrados.

Paul (2011)

La otra noche no tenía nada interesante para ver, y mi dispuse a echarle un ojo a Paul, con la firme intención de aburrime en breve y quitarla pronto para irme a dormir, pero para mi sorpresa me resultó una película bastante simpática y, desde luego, la ví hasta el final.

Paul es la última gamberrada del tándem Simon Pegg y Nick Frost, a los que ya hemos visto juntos en la magnífica Zombies party y en la mediocre Arma fatal. Paul está a medias entre ambas. Ni tan aburrida como la de los policías, ni tan divertida como la de los no-muertos. Te arranca alguna sonrisa, eso sí, y para los tiempos que corren, es suficiente.

Mujeres desesperadas (Serie TV, 2004-2012)

Ya sé que es muy probable que nunca sea considerada una serie de culto y que para muchos este tipo de productos está hecho por y para mujeres. Pero después de 180 episodios, 8 temporadas y 9 años de emisión, creo que las vecinas de Wisteria Lane se merecen una despedida ahora que la serie ha llegado a su final.
“Mujeres Desesperadas” puede presumir de tener sus propios records, en 2005 fue la serie más vista en todo el mundo, en el 2006 fue la segunda ya que la final de la Super Bowl coincidió con la emisión del último capítulo de su segunda temporada. En 2007 fue considerada la serie con más audiencia en el mundo. Durante la emisión de su cuarta temporada (2007-08) ocupó el quinto lugar en la lista de los 160 programas de televisión más vistos en los Estados Unidos, por delante de series como “House”, “Perdidos”, “Anatomia de Grey” o “CSI: Miami”, por ejemplo.

La serie es mucho más que una caricatura sobre las amas de casa, nos ofrece un retrato mordaz de los barrios residenciales de clase media alta, lugares apacibles en los que nunca pasa nada, con el césped perfectamente cortado, niños repartiendo periódicos en bicicleta y vecinas que te reciben con un pastel, pero que en el interior de sus preciosas casa ocultan vicios, secretos inconfesables, adicciones y problemas como en cualquier otro barrio.

“Mujeres desesperadas” (“Desperate Housewives”) nos sitúa en la zona residencial de Wisteria Lane, en la imaginaria ciudad de Fairview. En el primer capitulo podemos escuchar la voz en off de Mary Alice Young, que nos relata como ha sido su día, atender a su familia, limpiar su casa, cuidar el jardín, coger un revolver y pegarse un tiro. La voz de Mary Alice es una constante en la serie ya que cada capítulo lo narra ella, empezando y terminando con sus reflexiones. Durante su funeral, Mary Alice nos va presentando a sus vecinas y amigas Bree Van de Kamp, la perfecta ama de casa, obsesionada con la limpieza, el orden y los buenos modales; Susan Mayer, recién divorciada es inmadura y algo torpe; Lynette Scavo que es equilibrada y competitiva, dejo su carrera profesional para cuidar de su numerosa familia y Gabrielle Solís una antigua modelo materialista y frívola que siempre obtiene lo que quiere de su rico marido.
Cuando encuentran una nota entre las cosas de su amiga que parece una amenaza, deciden investigar por su cuenta el suicidio de Mary Alice y la relación que su marido y su hijo adolescente tienen con el acontecimiento.

Ni pies ni cabeza (2012)

Gracias a Cris y Saray, las responsables del Club de Fans de Christian Gálvez, he conseguido invitaciones para poder asistir al debut como actor del famoso presentador. La première de la película “Ni pies ni cabeza” se celebró anoche en los cines Callao de Madrid, en la que se encontraba todo el elenco de protagonistas, además de diversos personajes de la vida social.

El guión está basado en la novela de Juan Carlos Córdoba, escrita sobre sus propias experiencias como guardia civil. Nos cuenta como dos torpes guardias civiles encuentran un cadáver desmembrado en el bosque al que le faltan los pies y la cabeza, resulta ser de un sindicalista que se encontraba investigando un asunto de corrupción. La cúpula del cuerpo designa al novato Cabo Elías (Christian Gálvez) la investigación del caso, ya que no están muy interesados en que la verdad salga a la luz.
El Cabo Elías contará con la ayuda de la forense Susana Conda (Jaydy Michel),  Kiko y Castro (Miguel Hermoso y Alejandro Tous), los agentes que encontraron el cuerpo y Edu (José Troncoso) un amigo de la infancia, ex drogadicto y ex presidiario. Entre todos se verán envueltos en una cómica y sórdida investigación llena de corruptelas.

Bitelchús (“Beetlejuice”, 1988)

El otro día en un programa de televisión hicieron una broma sobre las consecuencias de decir tres veces el nombre de un político, David no lo entendía y le dije que era de la película “Bitelchús”, pero seguía sin parecerle gracioso… ya sabéis cual es la mejor forma de explicar algo de una película… efectivamente, viéndola.

Una pareja de recién casados (Geena Davis y Alec Baldwin) muere en un accidente, no saben muy bien como deben actuar aunque tengan el manual de los recientemente fallecidos y en las oficinas del más allá les informan que deben pasar en su antigua casa los próximos 50 años. Las cosas empeoran cuando una extravagante familia de yuppies insufribles se instala en su casa, entonces deciden contratar los servicios de Bitelchús (Michael Keaton), un fantasma especializado en exorcizar a los vivos con unos métodos algo chapuceros y poco recomendables.