El alucinante mundo de Norman (“ParaNorman”, 2012)

Que los zombis vuelven a estar de moda es, a estas alturas, más que evidente, pero faltaba una versión ‘para niños’ que nos llega de la mano de Laika Entertainment, un estudio de animación especializado en la técnica del stop-motion y responsable de películas como La novia cadáver (2005) o Los mundos de Coraline (2009).

Norman es un niño incomprendido y marginado que no tiene muchos amigos y tampoco encuentra apoyo en sus padres que no se creen que vea personas muertas y sea capaz de comunicarse con ellas. Por suerte para los habitantes de su pueblo, esta peculiaridad le vendrá muy bien pues una maldición lanzada tres siglos atrás por una bruja que fue quemada en la hoguera pondrá en peligro a toda la ciudad y sólo Norman podrá detenerla, a la vez que tendrá que lidiar con unos zombis liberados por error.

Luces rojas (“Red lights”, 2012)

La doctora Margaret Matheson (Sigourney Weaver) y su ayudante Tom Buckley (Cillian Murphy) son dos investigadores de fenómenos paranormales, se dedican a estudiar y desenmascarar todo tipo de actuaciones psíquicas, pues todas tienen una explicación científica o son fraudes. Simon Silver (Robert De Niro), es un legendario médium que reaparece después de treinta años retirado, pero mientras Margaret no tiene ningún interés en Silver y pide a su ayudante que no intente desacreditarle, Tom con ayuda de Sally (Elizabeth Olsen), su alumna estrella, se obsesiona en demostrar que es un fraude.

La película se sustenta en tres grandes interpretaciones, Robert De Niro de nuevo se muestra misterioso y escalofriante, un papel que ha interpretado en numerosas ocasiones y no por eso deja de tener fuerza. Sigourney Weaver será el contrapunto perfecto entre De Niro y Murphy, correcta y creíble, como siempre y, si se me permite la broma, de nuevo cazando fantasmas. Cillian Murphy es el verdadero protagonista de la historia, irá de menos a más, hasta hacerse con las riendas y llevar a su personaje al límite. Destacar la interpretación de Elizabeth Olsen (Martha Marcy May Marlene), que nos ira dando las claves para entender que está pasando, aunque tiene pocas intervenciones para demostrar su talento. Breves intervenciones para Toby Jones, actor que siempre está bien, y Leonardo Sbaraglia.

Yo anduve con un zombie (“I walked with a zombie”, 1943)

De todas las películas que hemos podido ver estos días en televisión con una temática más o menos de terrorífica con motivo de Halloween, me quedo con Yo anduve con un zombie, un clásico de la serie B y película de culto de la que había oído hablar, pero que nunca había visto ya que esto de los zombis no es lo mío. Pero he de decir que me ha gustado, tiene su encanto, es poética e inquietante, no hay casquería, se sugiere mucho y se muestra poco.

Betsy Connell (Frances Dee), cuenta en primera persona con voz en off como acude a una entrevista de trabajo donde solicitan una enfermera, que deberá viajar hasta la plantación de caña de azúcar del señor Holland (Tom Conway), en la isla caribeña de San Sebastián para cuidar a su esposa Jessica. Betsy decide dejar su Canadá natal y aceptar el trabajo, una vez allí comprueba que la mujer está en una especie de estado catatónico, puede andar y moverse, pero tiene la mirada perdida y no parece responder a estímulos externos. El exotismo y la belleza del lugar cautivan a Betsy, pero el oscuro pasado que rodea la plantación y la relación entre el señor Holland y su hermanastro Wesley Rand (James Ellison) enturbiara su estancia, agravada por las supersticiones locales y los ritos de vudú.

Fin (2012)

Un grupo de amigos que lleva varios años sin verse se reúne durante un fin semana en una casa en la montaña. Todos se muestran muy contentos de encontrase de nuevo, aunque un incidente del pasado, todavía sin resolver, amenaza con enturbiar el encuentro. De pronto un extraño ruido y un raro resplandor en el cielo hace que los teléfonos móviles, los relojes y los coches dejen de funcionar. A la mañana siguiente uno de ellos ha desaparecido sin dejar rastro, ante la imposibilidad de comunicarse con el exterior, deciden salir a pie en busca de ayuda.

Se trata de una película de género que utiliza muy bien el suspense, casi todas las situaciones en que se ven envueltos los protagonistas son creíbles (excepto la del león, que resulta cómica), pero dejada demasiadas cosas abiertas a la interpretación del espectador. Si la última temporada de Perdidos te pareció decepcionante y el final un fiasco, no te recomiendo que veas Fin, las sensaciones serán parecidas.

La cara del terror (“The astronaut’s wife”, 1999)

Sorprendentemente no tenia constancia de esta película, a pesar de estar protagonizada por Johnny Depp y Charlize Theron, así que cuando, casualmente, me la encontré en uno de estos nuevos canales de la TDT decidí verla. La verdad es que me lo podía haber ahorrado, no me perdía gran cosa, se trata de una película menor, a pesar de Depp, y nada del terror que promete el título.

¡Ay el título!, ¿por que las productoras-distribuidoras hacen estas cosas?, tan poca fe tienen en sus posibles espectadores que el título de “La mujer del astronauta” no les parece suficientemente atractivo y tienen que cambiarlo por “La cara del terror”.  Algo parecido a lo que hicieron con Rosemary’s Baby, digo yo que es mucho mejor estar toda la película intrigado con que le pasa al bebe de Rosemary o a la mujer del astronauta, que directamente esperar que aparezca el diablo o el terror, y en el caso que nos ocupa peor, porque ni siquiera hay terror.

La cara del terror nos cuenta la historia del Comandante Spencer Armacost (Johnny Depp), un astronauta de la NASA que junto a su tripulación pierden el contacto con La Tierra durante un par de minutos durante su última misión espacial. Regresan a La Tierra convertidos en héroes, pero Spencer decide cambiar de trabajo y dedicarse por completo a su familia. Su mujer Jillian (Charlize Theron) empieza a tener pensamientos paranoicos, extraños sueños y la sensación de que su marido no es su marido, a lo que no ayuda que el compañero de misión de Spencer muera en extrañas circunstancias y que la mujer de este se suicide poco después. Todo empeora cuando Jillian se queda embarazada de gemelos.

Lobos de Arga (2012)

La historia comienza en 1910 en Arga, un pueblecito de Orense, 1910, una terrible maldición cae sobre la marquesa de Mariño y su hijo, convirtiéndole en hombre lobo en su décimo cumpleaños. Cien años después, su último descendiente varón, Tomás (Gorka Otxoa), regresa al pueblo pues va a ser nombrado hijo adoptivo, aunque su único merito es haber escrito un libro que, parece ser, nadie ha leído.

Cuando llega al pueblo se entera que la verdadera intención de los vecinos es ofrecerle como sacrificio a la bestia que lleva un siglo atemorizando al pueblo con la intención de acabar con la maldición que pesa sobre los Mariño, ya que de no llevarse a cabo el sacrificio en la fecha exacta, una segunda maldición caerá sobre Arga, una maldición cuyas consecuencias serán mucho más terribles. Con la ayuda de Calisto (Carlos Areces), vecino del pueblo y amigo de la infancia y de Mario (Secun de la Rosa) su editor literario que llega al pueblo huyendo de ciertos problemas con la justicia, intentará salvar su vida y terminar con la maldición de la familia Mariño, ¿lo conseguirá? …

House (Serie TV, 2004-2012)

Después de nueves años y ocho temporadas, los casos médicos del equipo de diagnostico del Hospital Princeton-Plainsboro, encabezados por el genio inconformista del Dr. House (Hugh Laurie) llegan a su final televisivo.
A lo largo de estas ocho temporadas le hemos visto resolver enigmas médicos, enamorado, en terapia, en la cárcel, en rehabilitación, o incluso ejerciendo de padre con la hija de Cuddy; pero House siempre ha permanecido fiel a su esencia rebelde y a no conformarse con la salida fácil, ni en los temas médicos, ni en su vida privada. Le echaré de menos.

“House” es una serie de gran éxito emitida en la cadena estadounidense Fox y en España la hemos podido ver en Fox y Cuatro. Un total de 177 capítulos, ganadora de 4 premios Emmy de un total de 25 nominaciones y el record Guinness a la serie más vista en 2008 con más de 80 millones de espectadores en 66 países.

House (“House M. D.”) se estrenó en 2004, fue creada por David Shore, quien además es productor ejecutivo junto a otros como Katie Jacobs, Paul Attanasio (“Homicide: Life on the Street”) o Bryan Singer (“X-Men”).
El argumento fue idea de Paul Attanasio que se inspiró en la columna médica mensual “Diagnosis” escrita por la Dra. Lisa Sanders en el periódico The New York Times. En sus artículos, la doctora Sanders presenta un conjunto atípico de síntomas y desarrolla una investigación para dar finalmente con la enfermedad que los provoca y plantear la solución.
Mientras que la creación de los personajes corrió a cargo de Shore después de una visita a un hospital universitario. Las localizaciones están situadas en Century City, un distrito de Los Ángeles, California.

El personaje central es el Dr. Gregory House (Hugh Laurie), un médico poco convencional, malhumorado, borde, misántropo, ególatra y adicto a la vicodina que evita el trato directo con sus pacientes y encabeza un equipo de diagnóstico en el ficticio Hospital Universitario Princeton-Plainsboro de Nueva Jersey.
Durante las primeras tres temporadas, el equipo de diagnóstico de House se encontraba formado por el Dr. Robert Chase (Jesse Spencer), la Dra. Allison Cameron (Jennifer Morrison) y el Dr. Eric Foreman (Omar Epps). Al final de la tercera temporada, el equipo se disolvió.
La cuarta temporada nos trajo nuevos miembros al equipo, sólo Foreman continuó, mientras Chase y Cameron continuaron en el hospital en cirugía y urgencias intentando salvar su matrimonio de las interferencias de House. Para elegir a los nuevos miembros del equipo, House inicio un proceso selectivo adjudicando un número a los candidatos para identificarlos mejor, así conocimos a “Trece”, la Dra. Remy Hadley (Olivia Wilde), el Dr. Chris Taub (Peter Jacobson), y el Dr. Lawrence Kutner (Kal Penn); éste último abandonó el programa de forma abrupta (con un suicidio) en 2009 al aceptar un trabajo de Barack Obama para formar parte de la oficina de relaciones internacionales.

Mujeres desesperadas (Serie TV, 2004-2012)

Ya sé que es muy probable que nunca sea considerada una serie de culto y que para muchos este tipo de productos está hecho por y para mujeres. Pero después de 180 episodios, 8 temporadas y 9 años de emisión, creo que las vecinas de Wisteria Lane se merecen una despedida ahora que la serie ha llegado a su final.
“Mujeres Desesperadas” puede presumir de tener sus propios records, en 2005 fue la serie más vista en todo el mundo, en el 2006 fue la segunda ya que la final de la Super Bowl coincidió con la emisión del último capítulo de su segunda temporada. En 2007 fue considerada la serie con más audiencia en el mundo. Durante la emisión de su cuarta temporada (2007-08) ocupó el quinto lugar en la lista de los 160 programas de televisión más vistos en los Estados Unidos, por delante de series como “House”, “Perdidos”, “Anatomia de Grey” o “CSI: Miami”, por ejemplo.

La serie es mucho más que una caricatura sobre las amas de casa, nos ofrece un retrato mordaz de los barrios residenciales de clase media alta, lugares apacibles en los que nunca pasa nada, con el césped perfectamente cortado, niños repartiendo periódicos en bicicleta y vecinas que te reciben con un pastel, pero que en el interior de sus preciosas casa ocultan vicios, secretos inconfesables, adicciones y problemas como en cualquier otro barrio.

“Mujeres desesperadas” (“Desperate Housewives”) nos sitúa en la zona residencial de Wisteria Lane, en la imaginaria ciudad de Fairview. En el primer capitulo podemos escuchar la voz en off de Mary Alice Young, que nos relata como ha sido su día, atender a su familia, limpiar su casa, cuidar el jardín, coger un revolver y pegarse un tiro. La voz de Mary Alice es una constante en la serie ya que cada capítulo lo narra ella, empezando y terminando con sus reflexiones. Durante su funeral, Mary Alice nos va presentando a sus vecinas y amigas Bree Van de Kamp, la perfecta ama de casa, obsesionada con la limpieza, el orden y los buenos modales; Susan Mayer, recién divorciada es inmadura y algo torpe; Lynette Scavo que es equilibrada y competitiva, dejo su carrera profesional para cuidar de su numerosa familia y Gabrielle Solís una antigua modelo materialista y frívola que siempre obtiene lo que quiere de su rico marido.
Cuando encuentran una nota entre las cosas de su amiga que parece una amenaza, deciden investigar por su cuenta el suicidio de Mary Alice y la relación que su marido y su hijo adolescente tienen con el acontecimiento.

Ni pies ni cabeza (2012)

Gracias a Cris y Saray, las responsables del Club de Fans de Christian Gálvez, he conseguido invitaciones para poder asistir al debut como actor del famoso presentador. La première de la película “Ni pies ni cabeza” se celebró anoche en los cines Callao de Madrid, en la que se encontraba todo el elenco de protagonistas, además de diversos personajes de la vida social.

El guión está basado en la novela de Juan Carlos Córdoba, escrita sobre sus propias experiencias como guardia civil. Nos cuenta como dos torpes guardias civiles encuentran un cadáver desmembrado en el bosque al que le faltan los pies y la cabeza, resulta ser de un sindicalista que se encontraba investigando un asunto de corrupción. La cúpula del cuerpo designa al novato Cabo Elías (Christian Gálvez) la investigación del caso, ya que no están muy interesados en que la verdad salga a la luz.
El Cabo Elías contará con la ayuda de la forense Susana Conda (Jaydy Michel),  Kiko y Castro (Miguel Hermoso y Alejandro Tous), los agentes que encontraron el cuerpo y Edu (José Troncoso) un amigo de la infancia, ex drogadicto y ex presidiario. Entre todos se verán envueltos en una cómica y sórdida investigación llena de corruptelas.

Atraco por duplicado (“Flypaper”, 2011)

Cuando veo una película me gusta pasar un buen rato, que me cuenten algo interesante y que mi cabeza se mantenga activa y esta comedia de enredo criminal con un misterio disparatado cumple con todo esto, muy válida para pasar un buen rato intentando averiguar que esta pasado, sin más pretensiones.

Una extraña casualidad hace coincidir a dos bandas distintas de atracadores en el mismo banco poco antes de la hora del cierre, se produce un tiroteo y Tripp (Patrick Dempsey), un excéntrico cliente, decide proteger a la guapa cajera Kaitlin (Ashley Judd), ambos pondrán en juego su valor para intentar salir con vida del golpe, ya que pronto queda de manifiesto que nada de lo que allí ocurre es casual.

El guión es obra de Jon Lucas y Scott Moore, los guionistas de “Resacón en Las Vegas”, que aquí nos muestran una historia más rocambolesca y con varios giros de guión. Por momentos recordaba los “Diez negritos” de Agatha Christie, sin ningún disimulo, en un momento del diálogo Dempsey hace una alusión al título original cuando dice: “…Y entonces quedaron tres” (… and then there were three).
El fallo, creo yo, está en el tono del humor elegido demasiado infantil y exagerado, sobre todo en lo referente a la banda compuesta por Mantequilla (Tim Blake Nelson) y Mermelada (Pruitt Taylor Vince). Hubiera resultado más satisfactorio un tono de humor más elaborado.