Posts Tagged ‘película de culto’

h1

Granujas a todo ritmo (“The Blues Brothers”, 1980)

20 agosto 2018

El pasado jueves nos dejaba la gran cantante y pianista estadounidense Aretha Franklin y desde Kinefilia queremos rendirle un merecido homenaje recordando la primera película no documental en la que participó que no es otra que la mítica The Blues Brothers (1980), que aquí se estrenó con el título de Granujas a todo ritmo. Aunque su participación es muy breve, es la esposa de uno de los miembros de la banda, tiene uno de los números musicales más divertidos interpretando el tema Think, todo un himno feminista que ya hizo triunfar a la cantante en 1968.

“The Blues Brothers” (Jake y Elwood Blues) eran unos personajes creados por John Belushi y Dan Aykroyd para el famoso programa de televisión Saturday night live de la NBC. El éxito de sus apariciones era tal que decidieron hacer una película por la que se interesaron varios estudios. Finalmente ganó Universal Pictures en un proyecto que contaba con John Landis como director. El primer guion fue escrito por Aykroyd, que no tenía ninguna experiencia previa en el tema, así que su libreto fue reescrito por Landis. Diversos retrasos en la producción, las fiestas de Belushi, el alto caché de los artistas de soul y la destrucción de varios vehículos en las persecuciones convirtieron a la película en una de las comedias más caras jamás producidas.
Read the rest of this entry ?

Anuncios
h1

El protegido (“Unbreakable”, 2000)

8 agosto 2018

Al año siguiente de estrenar El sexto sentido, M. Night Shyamalan escribe, dirige y produce El protegido, una de las mejores cintas de su filmografía. Película que podíamos definir como un thriller de superhéroes y que el paso del tiempo ha convertido en película de culto. Una cinta modesta que tuvo un presupuesto de producción de 75 millones de dólares y consiguió recaudar más de 248 millones en todo el mundo. Durante años se ha especulado con la posibilidad de una secuela, algo que Shyamalan nunca confirmó hasta que en 2016 estrenó Múltiple (Split) cuya escena final enlaza ambas películas y las sitúa en el mismo universo. En 2017 se confirmó la Trilogía Unbreakable con una tercera cinta (Glass) que llegará a las salas en enero de 2019 y contará con Bruce Willis, Samuel L. Jackson, Anya Taylor-Joy y James McAvoy.

David Dunn tiene un empleo precario como vigilante de seguridad, su matrimonio está a punto de romperse y vive demasiado metido en sus propios pensamientos. Un día, el tren en el que viaja sufre grave accidente del que no sobrevive ningún pasajero, excepto él que no tiene un solo rasguño. Es entonces cuando conoce a Elijah Price, el dueño de una galería de cómics que tiene una rara enfermedad en los huesos que le hace sufrir continúas fracturas. Elijah le cuenta a David que si en el mundo hay personas extremadamente frágiles, como él, también tiene que haber otras inmunes a cualquier mal, una especie de superhéroes reales, como David…
Read the rest of this entry ?

h1

Jungla de cristal (“Die hard”, 1988)

11 julio 2018

Hace 30 años, el 12 de julio de 1988, en el teatro AVCO de Los Ángeles (California) tuvo lugar el estreno de Die hard, rebautizada aquí cómo Jungla de cristal. En aquel momento nada hacía suponer que este thriller de acción, cuyo presupuesto de producción era de 28 millones de dólares, recaudaría más de 140 millones de dólares en todo el mundo y que se convertiría en el perfecto ejemplo de película de acción con un héroe solitario. Este éxito convirtió la película en una franquicia con cuatro secuelas, algunas de mayor calidad que otras, tuvo su propia serie de videojuegos y un cómic.

Está basada en la novela Nada es para siempre (Nothing lasts forever, 1979) de Roderick Thorp, que a su vez es la secuela de la novela El detective (The detective, 1966) que fue adaptada al cine con el mismo título y protagonizada por Frank Sinatra. La productora estaba obligada por contrato a ofrecerle el papel a Sinatra, pero este lo rechazó. Entonces se lo ofrecieron a otras estrellas de acción como Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone o Don Johnson, que también lo rechazaron. Finalmente, el papel recayó en Bruce Willis que por aquella época triunfaba en televisión con la serie Luz de luna (Moonlighting), una encantadora comedia donde interpretaba a un detective privado.
Read the rest of this entry ?

h1

¿Quién engañó a Roger Rabbit? (“Who framed Roger Rabbit”, 1988)

4 julio 2018

Acaban de cumplirse 30 años del estreno de ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, una encantadora película que mezcla animación y acción real. Se trata de una producción de Walt Disney Pictures y Amblin Entertainment, dirigida por Robert Zemeckis (Forrest Gump) y basada en la novela de 1981 de Gary K. Wolf titulada Who censored Roger Rabbit? A pesar de lo arriesgado de la propuesta y de que los responsables de Disney pensaban que era demasiado atrevida por sus referencias sexuales, la cinta fue un éxito total de crítica y público. Fue la segunda película más taquillera de 1988, por detrás de Rain man, y consiguió despertar un renovado interés por la animación que últimamente había decaído.

Los Ángeles año 1947, los “dibus” (toons) trabajan con humanos tanto en películas de acción real como animadas y viven en un lugar llamado Dibullywood (Toontown). El dueño de Maroon Cartoons está preocupado porque su estrella, Roger Rabbit, está triste, distraído y ya no rinde como antes, por lo que contrata al detective Eddie Valiant para que investigue si la culpa es de Jessica, la mujer de Roger. Valiant descubre que Jessica se ve en secreto con Marvin Acme, así que cuando Acme aparece asesinado, Roger Rabbit se convierte en el principal sospechoso del crimen.
Read the rest of this entry ?

h1

El gigante de hierro (“The iron giant”, 1999)

6 abril 2018

Si sois de los afortunados que ya habéis podido disfrutar de Ready player one, la última maravilla de Steven Spielberg, sabréis que “El gigante de hierro” forma parte de la trama y su participación es toda una delicia. Así que es el momento perfecto para repasar esta joya de la animación que recibió muy buenas críticas pero tuvo un paso discreto por las salas. Como el tiempo todo lo pone en su sitio, posteriores ediciones en VHS, DVD y emisiones en televisión la han convertido en película de culto y hoy en día está considerada como un clásico animado moderno.

El gigante de hierro está basado en el cuento de 1968 del gran poeta inglés Ted Hughes que se convirtió en un clásico de la literatura infantil. Ha sido adaptada por Tim McCanlies (El secreto de los McCann) a partir de las ideas de Brad Bird y supuso su debut en la dirección. Bird fue asesor ejecutivo de Los Simpson, ha dirigido Los Increíbles, Ratatouille y también otras cintas de acción real como Misión imposible: Protocolo fantasma o Tomorrowland: El mundo del mañana. Sr. Bird ¿para cuándo un remake de acción real de El gigante de hierro?
Read the rest of this entry ?

h1

Amor a quemarropa (“True romance”, 1993)

7 febrero 2018

Después del éxito obtenido con Reservoir dogs (1992), parece que Quentin Tarantino perdió el interés en dirigir esta historia y terminó por vender el guion que cayó en manos de Tony Scott. Scott se mantuvo bastante fiel al texto original, aunque cambió la narrativa no lineal y también el final. Amor a quemarropa resultó ser un éxito de crítica pero no funcionó excesivamente bien en taquilla, aunque el paso del tiempo la ha convertido en película de culto.

Clarence Worley está celebrando su cumpleaños como más le gusta, viendo viejas películas de kung-fu solo en un cine. Allí conoce a Alabama Whitman que entabla una conversación con él y termina acompañándole a su apartamento. Contra todo pronóstico, Alabama se enamora de Clarence y le confiesa que es una prostituta contratada como regalo de cumpleaños por su amigo, pero Clarence también está enamorado así que se casan.
Read the rest of this entry ?

h1

Le llaman Bodhi (“Point break”, 1991)

13 noviembre 2017

Le llaman Bodhi es una de las cintas más rentables en la carrera de Kathryn Bigelow, una de las directoras más reputadas del Hollywood actual. La película fue un rotundo éxito comercial ya que consiguió una recaudación mundial de 83,5 millones de dólares, cuando su presupuesto fue de tan solo 24 millones, alcanzado con el paso de los años el estatus de película de culto. Curiosamente, también es una de sus películas peor recibidas por la crítica por no tener el trasfondo o el compromiso de otros trabajos suyos como En tierra hostil (The hurt locker, 2008), ganadora de seis Premios Oscar incluyendo mejor película y dirección.

Johnny Utah es un novato agente del FBI al que asignan en la investigación de una serie de robos a bancos por una banda de ladrones que usan máscaras de ex presidentes de los EE.UU. para ocultar sus rostros (Reagan, Nixon, Carter…). Al mando de la investigación está el veterano agente Angelo Pappas que tiene la teoría de que se trata de un grupo de surfistas. Utah se infiltra en la comunidad de surfistas y a través de la guapa Tyler consigue conocer a Bodhi, el carismático líder de un grupo de surfistas que podrían ser miembros de la banda de los ex presidentes.
Read the rest of this entry ?