Muere Theo Angelopoulos

Este martes, ha fallecido el cineasta griego Theo Angelopoulos (Thódoros Angelópoulos) a los 76 años, después de haber sido atropellado por una moto en plena calle.

 Angelopoulos ha sido una de las figuras más emblemáticas del cine europeo y la más destacada del  denominado nuevo cine griego de los años 70.

Ganador de la Palma de Oro en Cannes el año 1998 por “La eternidad y un día”, su cine está caracterizado por la abundancia de tomas largas, generando expectación, ambigüedad y  otras veces, simplemente reinventando la noción del tiempo. Desconcierto unido a una narrativa poética.

 Según Angelopoulos, el cine griego “Lleva siglos moviéndose muy lentamente”. Es decir ,un cine que yo no he sabido ni valorar,ni disfrutar nunca y frente al que  sólo puedo quedarme callado y asumir las buenas críticas que recibe de sus seguidores . Hay que aprender a ser humilde y  hacer por ver algunos de sus filmes.

 Su filmografía cuenta con 15 títulos entre los que se encuentran “La mirada de Ulises”, “Paisaje en la niebla”, “El paso suspendido de la cigüeña” y “Viaje a Cytera”.

Citas:

“Ahora más que nunca, el mundo necesita cine. Puede que sea la última forma de resistencia ante el deteriorado mundo en el que vivimos. Al tratar de fronteras, límites, la mezcla de idiomas y culturas de hoy, intento buscar un nuevo humanismo, una nueva vía”

Theo Angelopoulos

“Yo bebo el café a la oriental, muy lentamente, gota a gota. Un italiano toma un espresso. Es decir, se lo bebe de un trago. Y me preguntó: Theo, ¿por qué eres tan lento bebiendo café? Y le contesté: vosotros bebéis el café, yo lo saboreo. Vosotros os bebéis el tiempo, yo lo saboreo. Por eso hago películas lentas. Para saborear el tiempo”

Theo Angelopoulos

DESCANSE EN PAZ  (1935-2012)

Jose

Blow (2001)

“Blow”. Desde que la vi,hace años, quedé cautivado (emitida en Canal Hollywood,sábado  21/01/2012). Cautivado  por la estremecedora historia real de George Jung, un hombre que lo tenía todo. Un hombre en medio de una espiral de poder, dinero, mujeres, traición y oro blanco… mucho oro blanco,vergonzosas cantidades del mismo.

Desde luego para mí es un film espectacular, que no le falta ni le sobra ni un detalle. Me impactó tanto la manera en que puede degenerar la vida de una persona que lo tiene todo, que inmediatamente supe que era real como la vida misma. Y es que desde el primer fotograma nos damos cuenta de que estamos ante un film diferente, un film con “algo”, un film especial que injustamente está muy olvidado en la mente de muchos cinéfilos; que ni con el tiempo, como haría un buen vino, ha logrado alcanzar cotas  elevadas ni la mención que se merece, prueba de ello es que aun hoy mucha gente no sabe de la existencia de esta película.

“Blow” es una cinta que bebe mucho del mundo de Scorsese, con unas directrices muy claras. Dirigida por Ted Demme, autor de la fantástica “Beautiful girls”, y escrita por el titubeante Nick Cassavetes y David MacKenna (guionista de “American History X”). “Blow” está basada en una historia real y cuenta la historia de George Jung, Pablo Escobar, Carlos Lehder y el Cártel de Medellín (una de las organizaciones criminales colombianas más importantes de los últimos tiempos, dedicada al tráfico de cocaína, extorsión, secuestros, asesinatos…).

Los Descendientes (The Descendants, 2011)

Los descendientes está basado en la novela de Kaui Hart Hemmings y nos cuenta la vida de Matt King (George Clooney), un abogado hawaiano casado y padre de dos niñas, que se ve obligado a reorganizar su vida cuando su mujer sufre un accidente y queda en coma. Quiere que todos sus seres queridos tengan tiempo de despedirse de ella.
La relación con sus hijas, Scottie de 10 años (Amara Miller), y Alexandra de 17 (Shailene Woodley), no es fluida, pero cuando Alexandra le confiesa que su madre le era infiel deciden que deben buscar al amante para que también pueda despedirse.
A la vez está inmerso en la venta de una de las últimas zonas vírgenes en una de las islas de Hawái que pertenecieron a sus antepasados y ahora él y sus primos, como herederos, deben decidir que hacer con ellas ya que el gobierno les obliga a vender.

Presentacion del libro “Laberinto de Celuloides”, de Sergio Villanueva

El pasado jueves, 19 de Enero, fue la presentación de “Laberinto de Celuloide”, de Sergio Villanueva, en la librería OCHO Y MEDIO (con un nombre tributo a la gran obra de Federico Fellini. Por cierto te hacen sentir  como en el salón de tu casa). Se encuentra situada en la C/ Martín de los Heros, de Madrid, donde pasamos un rato muy agradable. La presentación fue muy animada: hablando de la novela, charlando en animado coloquio con el autor, con los presentadores, con los representantes de Alupa Editorial…

El actor Juan Luis Galiardo, obró de primer maestro de ceremonias: irónico, simpático… un gran personaje. Señaló, como uno de los rasgos relevantes de la novela, la fácil lectura y compresión de la misma, y lo más importante para él: la longitud de los capítulos: cortos. Las palabras de Juan Luis Galiardo fueron: “Ya esta bien de mamonadas, lo cortito mejor”. Leyó un capitulo, con ese magnífico torrente de voz, en el que se vislumbraban las emociones y sentimientos de que el autor ha impregnado su obra.

Destino Oculto (“The Adjustment Bureau” ,2011)

George Nolfi es el guionista de ‘La sombra de la sospecha’ y co-escritor de películas como ‘Timeline’, ‘Ocean’s Twelve’ y ‘El ultimátum de Bourne’. Para su debut como director, ha elegido la  adaptación de un relato  de ciencia ficción y contado  con el protagonismo de Matt Damon, que precisamente desde su última encarnación de Bourne no ha vuelto a tener un éxito de taquilla… y puede que Destino oculto no sea la excepción, a juzgar por la acogida recibida.

David Norris (Matt Damon), es un joven y ambicioso político a punto de conseguir un asiento en el Senado de Estados Unidos, y Elise Sellas (Emily Blunt), es una guapa bailarina de danza contemporánea. Cuando se conocen, inmediatamente saltan chispas y surge el ‘amor a primera vista’. David quiere estar junto a Elise, pero parece que el destino tiene reservados otros planes para ellos. Y esos planes son llevados a cabo por unos misteriosos individuos que harán todo lo posible para apartarlos el uno del otro. Cuando David comprenda lo que está sucediendo, deberá decidir si acepta seguir el camino predestinado o si, por el contrario, quiere arriesgarlo todo y enfrentarse al destino para estar con ella.

Globos de Oro 2012

El 15 de enero en el Hotel Beverly Hills de Los Ángeles, la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA) dio a conocer a los ganadores de los Globos de Oro a lo mejor en cine y televisión exhibidos en 2011.
El evento fue presentado por segunda ocasión consecutiva por el cómico británico Ricky Gervais que hizo gala de su irreverencia haciendo chistes sobre la corta duración de los matrimonios en Hollywood o burlándose del acento inglés de actores como Salma Hayek o Antonio Banderas.
En cuanto a los premios no hubo grandes sorpresas, la película con más galardones fue ‘The Artist’ y ‘Homeland’ en la categoría de programas de televisión.

In Time (2011)

Años después,  Andrew Niccol ha vuelto a la ciencia-ficción, género con el que, a finales de los noventa, se nos presento  como director y guionista con el muy aceptable film “Gattaca”.  Unos meses  después,  nos obsequió con un muy buen guion: “El show de Truman”, dirigida en 1998 por Peter Weir.

Lo posterior  en el genero sci-fi fue la fallida “Simone”, película que sirvió a los críticos para bajarle del altar al que ellos mismos le habían subido  antes. Recuperó algo del buen hacer perdido con “El señor de la guerra”, una sobresaliente sátira sobre la confrontación bélica que será recordada, entre otras cosas, por ser uno de los mejores trabajos que hizo Nicolas Cage durante la pasada década.

Ahora, Niccol nos trae una propuesta que sale de su propia pluma y cuyo punto de partida no podría ser más sugerente.

En el futuro en el que el tiempo es considerado literalmente  dinero y es posible detener el proceso de envejecimiento a los 25 años, la única manera de seguir vivo es ganar, robar o heredar más tiempo. Will Salas (Justin Timberlake), un humilde trabajador, vive su vida minuto a minuto, hasta que una inesperada ganancia de tiempo le permite acceder al mundo de los ricos. Allí conoce a una hermosa joven heredera (Amanda Seyfried), junto a la que tratará de destruir el corrupto sistema en el que unos pocos viven a cuerpo de rey, mientras el resto malvive con el temor de quedarse sin tiempo…

Vivir para siempre y no envejecer ante el paso de los años…  caprichos  ansiados desde que existe la  humanidad y que han dado origen a múltiples  leyendas acerca de pócimas, fuentes o frutas que podrían conferir tales poderes.

Luchar contra la muerte es una batalla  perdida. Retrasar el envejecimiento es algo que, de algún modo sí hemos conseguido alcanzar, aunque sea a base de ungüentos dignos de un falso chamán, laboratorios (todas esas cremas y lociones de conocidas marcas, que usan muchas mujeres y cada vez más hombres) o sometiéndose a las “milagrosas” operaciones de un cirujano plástico (aunque a veces sea para salir hecho/a un espantajo).

Las productoras y las redes sociales

Si quieres enterarte de las últimas novedades, estar al tanto de los próximos estrenos, disfrutar de  trailers antes que nadie o participar en sorteos y concursos, deberías ser seguidor de las grandes productoras en las redes sociales.

Aquí tenéis las principales:

20th Century Fox España

El topo (“Tinker, Tailor, Soldier, Spy”, 2011)

El topo -adaptación de la novela de John le Carré-, se ha postulado como una de las grandes películas de este extinto 2011. Contenida, a pesar de hervir en su interior.

De una belleza gélida, la última cinta de Tomas Alfredson afirma las buenas sensaciones, las cuales este realizador ya desprendía con su vampírica ópera prima. Ningún amante del séptimo arte, amante de los espías o no, debería dejar pasar la oportunidad de acercarse a esta auténtica obra de arte. Imprescindible.

Me sorprenden los comentarios oídos sobre ella: que es una película lenta, aburrida y demás improperios vertidos sobre este  film, a mí me ha parecido todo un prodigio de narrativa y de cómo atornillar a un espectador a la butaca. Todo un ejemplo de ese cine de espías -entiendo que viejo para muchos-, poblado por personajes reales de carne y hueso, y no por héroes, no al menos por los héroes a los  que nos tiene acostumbrados el cine de los últimos años.

El film arranca con una secuencia en Hungría, majestuosa, en la que no caes en esa falsa impresión de súper escena que, por ejemplo, muchas veces nos regalaba Brian De Palma.

Drive (2011)

El 28 de diciembre se estrenó por fin, ‘Drive’, de Nicolas Winding Refn, una película  que en los dos interminables meses  que ha tardado en estrenarse en nuestro país, muchas han sido las personas que han preferido adelantarse al estreno e ingeniárselas con  métodos alternativos para saborearla y, por lo que he comentado  “enfermos” como yo les ha gustado bastante. Basada en la novela homónima de James Sallis, la película nos sitúa ante un mecánico que ademas se gana la vida como especialista de cine y hace algunos trabajos no muy legales para sacar un sobresueldo.

‘Drive’ tiene un inicio cautivador, ya que asistimos a una persecución diferente a las que estamos acostumbrados a ver en cine: emocionante y llena de tensión y suspese entre  parones y ocultación más un juego del escondite  que  la velocidad y los accidentes, que es  la forma de huir en cualquier secuencia al uso, aun así se  aplica también la habilidad y la destreza, de todas maneras, no tiene rival. Los títulos de crédito, rotulados en rosa y con una tipografía de las películas de los años ochenta, se acompañan de ‘Nightcall’, de Kavinsky, que imita las canciones populares de esa época, que abusaban de los teclados y de los efectos especiales tecnológicos.