Chinas (2023)

Arantxa Echevarría (Carmen y Lola) escribe, produce y dirige Chinas, un drama sobre la dureza de la inmigración china en España y la búsqueda de la propia identidad. La película se estrenó fuera de concurso en el Festival de San Sebastián de 2023 y ha tenido una buena acogida por parte de la crítica. Fue nominada al premio al cine y educación en valores en los Premios Forqué y recibió cuatro nominaciones más en los Premios Goya.

Lucía es una niña de nueve años, hija de inmigrantes chinos que se siente completamente española y le gustaría que sus padres fueran como los de su amiga Susana, con un trabajo que les permita asistir a las reuniones del colegio y que la dejen celebrar su cumpleaños en el Burger King. A su clase llega Xiang, una niña adoptada con padres españoles que se esfuerzan demasiado porque la niña no se sienta diferente. Pero Xiang siente que no encuentra su sitio pues su cara delata que no es hija biológica de sus padres. Todo el mundo da por hecho que las dos niñas se van a llevar bien, pero no pueden ser más distintas.

Los ojos de Tammy Faye («The eyes of Tammy Faye», 2021)

En España, el mundo de los predicadores televisivos no está tan extendido como en Estados Unidos donde el acceso a una emisora de televisión por cable está abierto a prácticamente cualquier persona que pueda pagarlo. Este fue el caso de Tammy Faye Bakker que fundó junto a su marido, Jim Bakker, un programa teleevangelista (The PTL Club) que alcanzó gran notoriedad y convirtió al matrimonio en estrellas televisivas. Los ojos de Tammy Faye está basada en el documental de igual título del año 2000, un drama biográfico que dirige Michael Showalter (La gran enfermedad del amor) sobre la vida de Tammy Faye.

La joven Tamara Faye LaValley (Tammy) se enamora de Jim Bakker cuando los dos estudiaban en North Central Bible College de Minneapolis. A pesar de la oposición de la madre de Tammy, con diecinueve años se casa y abandona la universidad para predicar e inspirar a las comunidades cristianas junto a su marido. Su forma de predicar y captar la atención de los niños con marionetas, llama la atención de Pat Robertson que los ficha para su cadena de televisión (Christian Broadcasting Network) donde se hacen muy populares y empiezan a ganar mucho dinero. Pero pronto empiezan a surgir rivalidades e intrigas con otros predicadores, así como irregularidades económicas y escándalos sexuales que terminaran con su imperio mediático.

Rainbow (2022)

Después de un brevísimo paso por las salas, ya tenéis disponible en Netflix Rainbow, una arriesgada y libre fantasía musical que dirige, produce y coescribe Paco León. Se trata de una peculiar versión de El Mago de Oz, en versión kitsch, queer y cañí, tan personal y surrealista como tremendamente fascinante. La película se estrenó en el Festival de San Sebastián.

Dora acaba de cumplir dieciséis años y cree que es el momento de saber algo más de su madre a la que no conoce. Pese a la negativa de su padre, decide irse sola con su perro Toto a Ciudad Capital para buscarla. Llega a la mansión de las hermanas Maribel y Coco Cabrera justo cuando el marido de esta última está en su lecho de muerte. Maribel es la abuela de Dora, pero perdió el contacto con su hija así que no puede ayudarla. Dora continúa su viaje y libera a Muñeco del trabajo esclavo que tenía en un desguace. Después se encuentran con José Luis que no ha tenido valor para suicidarse y ayudan a escapar a Akin de una familia que no acepta su condición sexual. Juntos se dirigen a Ciudad Capital.

Las leyes de la frontera (2021)

Daniel Monzón vuelve a colaborar con Jorge Guerricaechevarría para escribir el guion de Las leyes de la frontera, la adaptación cinematográfica de la novela homónima (2012) de Javier Cercas. Ambientada en los años 70, es una auténtica revisión del llamado «cine quinqui» que tanto proliferó en nuestro país en esa década. La película se estrenó en la sección no oficial del Festival de San Sebastián de 2021, dando cierre al festival antes de la gala de clausura. Tras pasar por salas comerciales ya está disponible en el catálogo de Netflix.

Gerona, verano de 1978. Nacho es un  introvertido joven de diecisiete años que sufre acoso en el colegio. Ese verano su vida cambia drásticamente cuando conoce en los billares donde trabaja a Tere y Zarco, dos jóvenes delincuentes del barrio chino que se ganan la vida trapicheando y cometiendo pequeños robos. A Tere le cae simpático, le llama «Gafitas» cariñosamente y le invita a pasarse por el bar donde queda con sus amigos. Por pasar tiempo con ella, Nacho empieza a frecuentar su compañía y no duda en ayudarles en los robos que planean.

Otra ronda («Druk», 2020)

La ganadora en 2020 del Premio de la Academia a mejor película internacional es Otra ronda, una coproducción europea (Dinamarca, Suecia, Holanda), dirigida por Thomas Vinterberg (Lejos del mundanal ruido). Es la adaptación de la obra de teatro del propio Vinterberg y de las historias que le contaba su hija Ida sobre la cultura del alcohol entre la juventud danesa que tiene una de las tasas más altas del mundo de consumo de alcohol entre adolescentes. La película tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Toronto de 2020, compitió por la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián y abrió el Film Fest Gent (Belgica) y el Festival Internacional de la India.

Martin, Tommy, Peter y Nikolaj son amigos y colegas, los cuatro trabajan como profesores en un instituto de Copenhague y se sienten completamente desmotivados. En una cena celebrando el cumpleaños de Nikolaj, comentan la teoría de un conocido psiquiatra que afirma que mantener una tasa de alcohol en sangre del 0,05% te relaja y te hace más creativo. A ninguno le convence esa afirmación excepto a Martin, que está deprimido por su vida personal, y comienza a beber a diario para comprobar si es cierto. El resto se une a él cuando comprueban que la teoría parece ser cierta y hacen reuniones periódicas para documentar los resultados del experimento.

Antidisturbios (Serie de TV, 2020)

Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña (ganadores del premio Goya por El reino) vuelven a trabajar juntos como creadores y guionistas de la serie revelación del año: Antidisturbios. Un apasionante thriller policíaco sobre la policía antidisturbios en España que participó fuera de concurso en la sección oficial del Festival de San Sebastián de 2020. Solo 6 episodios, de unos 50 minutos de duración, que son pura adrenalina y que ya están disponibles en Movistar+.

Un único grupo de policía antidisturbios, liderado por Salvador Osorio, es enviado a dar cobertura en un desahucio en el centro de Madrid. El desalojo se complica, los nervios son difíciles de controlar y una persona termina cayendo por la barandilla de la corrala. Un equipo de asuntos internos se ocupa de investigar lo sucedido, mientras los agentes se enfrentan a una posible acusación de homicidio imprudente. Para Laia Urquijo, una de las investigadoras de asuntos internos, todo el incidente le parece que esconde algo más que un simple desahucio y se obsesiona con la investigación.

Rifkin’s festival (2020)

Ya está de regreso a la cartelera Woody Alllen con su entrega anual, su largometraje número 49 es una nueva comedia, escrita y dirigida por él que lleva por título Rifkin’s festival y que se ha rodado íntegramente en España. Principalmente en San Sebastián, donde está ambientada, pero también en otros preciosos lugares de Guipúzcoa. Coproduccida entre Estados Unidos, Italia y España, la película tuvo su estreno mundial (fuera de concurso) en el Festival de Cine de San Sebastián de 2020, como no podía ser de otra manera.

Mort Rifkin le cuenta a su terapeuta los eventos vividos en el pasado Festival de Cine de San Sebastián al que asistió acompañando a su esposa Sue que es agente de prensa de varios participantes en el festival. Sue se pasa la mayor parte del tiempo acompañando a Philippe, un joven director sobrevalorado a opinión de Mort, por lo que él pasa mucho tiempo solo visitando la ciudad. Mort duda de las intenciones de Philippe con su mujer y sospecha que tienen una aventura, el estrés le hace creer que algo puede pasarle a su corazón y termina visitando a un cardiólogo que le han recomendado. Resulta ser una doctora, con una vida personal turbulenta, con la que Mort se siente fascinado.

Explota explota (2020)

El uruguayo Nacho Álvarez se estrena en la dirección de largometrajes con Explota explota, un musical alegre y optimista basado en las canciones de la mítica Raffaella Carrà. Se trata de una coproducción entre España e Italia, rodada en Madrid, Pamplona y Roma, que tuvo su estreno mundial en el Festival de San Sebastián de 2020 y también ha pasado por el Festival de Toronto.

Año 1973, María deja Roma donde está a punto de casarse y vuelve a España sin saber muy bien qué hacer con su vida. En el aeropuerto de Madrid conoce a Amparo que la invita a quedarse en su casa y le consigue un trabajo en el aeropuerto. Un día conoce a Pablo, un joven apuesto que ha perdido su maleta, cuando María la recupera se la lleva personalmente a la dirección de su trabajo que no es otra que los estudios de TVE. María siempre ha soñado con ser bailarina y se queda maravillada al ver los ensayos del cuerpo de baile del programa estrella de la cadena. El director la ve bailar y la contrata. Sin embargo tiene que superar los recelos de la estrella del programa y del censor que la ha tomado con ella y su provocativa forma de bailar.

La inocencia («La innocència», 2019)

Lucía Alemany debuta en la dirección con La inocencia, una fresca historia de adolescentes y sus conflictos enmarcada en un entorno rural muy reconocible. La película tuvo su estreno en el Festival de San Sebastián de 2019, donde fue nominada a mejor dirección novel, además participó en el Festival de Valladolid y el Iberoamericano de Huelva. Recibió dos nominaciones en los Premios Goya (mejor canción original y actriz revelación), otras siete nominaciones en los Premios Gaudí, ganando Laia Marull como mejor actriz de reparto, que recibió otra nominación más en los Premios Feroz.

Lis tiene quince años y disfruta del verano con sus amigas en el pueblo de la provincia de Castellón en el que vive. Sabedora de los chismes y rumores que corren por su pueblo, mantiene en secreto una relación con Néstor, un chico mayor que ella que trapichea con drogas. Lo que de verdad quiere Lis es terminar la secundaria para irse a estudiar circo a Barcelona. El verano termina y con el comienzo de las clases tendrá que hacer frente a situaciones no previstas que marcaran su futuro.

La hija de un ladrón (2019)

El primer largometraje de Belén Funes es La hija de un ladrón, un drama social que retoma el personaje de su primer corto, Sara a la fuga (2015). La película tuvo su estreno en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián de 2019, donde su protagonista ganó (ex aequo) la Concha de Plata a mejor actriz. La película ha participado en numerosos festivales (BFI London Film Festival, Chicago Film Festival, Thessaloniki Film Festival, Abycine, FICAL, FICG…) y no ha parado de cosechar nominaciones y premios. Recibió dos nominaciones a los Premios Goya (ganando en mejor dirección novel), trece nominaciones en los Premios Gaudí (ganando en mejor película en lengua no catalana, dirección y guion), nominación a mejor actriz para Greta Fernández en los Premios Forqué y Feroz o la nominación como mejor ópera prima en los Premios Platino.

Sara tiene 21 años, un bebé y un hermano pequeño internado en un centro de menores. Trabaja de limpiadora en lo que puede encontrar y vive en un piso tutelado por los Servicios Sociales. Su sueño es encontrar un trabajo estable que le permita formar una familia con el padre de su hijo y con su hermano. Todo se complica cuando reaparece su padre después de pasar tiempo en la cárcel, pues quiere recuperar la relación con sus hijos y también pretende irse a vivir a Jaén y que ellos le acompañen.