Sintiéndolo mucho (2022)

Catorce años ha estado Fernando León de Aranoa siguiendo al cantautor Joaquín Sabina, cámara en mano, en diversas giras y eventos públicos y privados. Un viaje que ha estrechado la amistad entre ambos y ha permitido crear una película documental que nos muestra a Joaquín, tal cual, cuando se quita el bombín y no es Sabina. Después de su paso por las salas comerciales, Sintiéndolo mucho está disponible en Movistar+.

La película comienza en 2020, con el accidente que sufrió el artista durante su concierto junto a Joan Manuel Serrat en el WiZink Center de Madrid. Recordad que se cayó del escenario y sufrió un fuerte golpe en la cabeza que le provocó un hematoma intracraneal que le mantuvo seis días en la UCI. Joaquín se revela y le pide al director que no empiece la película con la caída («coño, Fernandito», creo que fueron sus palabras). Llevamos unos doce minutos de metraje y es entonces cuando aparece el título por primera vez: Sintiéndolo mucho. Me ha parecido brillante, toda una declaración de intenciones.

Arquitectura emocional 1959 (2022)

El premio a mejor cortometraje de ficción en la 37 edición de los Premios Goya (2023) ha sido para Arquitectura emocional 1959, escrito y dirigido por León Siminiani. También fue el protagonista involuntario de una de las anécdotas de la gala, cuando su productora (María Herrera) se chocaba con la presentadora (Clara Lago) al regresar a su asiento después de recoger el premio.

El cortometraje nos cuenta la historia de amor entre Andrea y Sebas que se conocen al principio del curso universitario en Madrid en 1959 y sufren un flechazo. Ambos son de clases sociales diferentes, ella es una niña bien y él es de clase obrera. La típica historia de amor de polos apuestos que resulta excepcional y única no por lo que cuenta si no por como lo cuenta. Una voz en off habla por los personajes, usa imágenes de archivo y grabaciones actuales que no resultan anacrónicas y, lo más importante, el uso de una serie de espacios y elementos arquitectónicos que son parte de la relación de la pareja. Muchos de ellos son obra del arquitecto Secundino Zuazo.

As bestas (2022)

La película que ha obtenido más nominaciones a los Premios Goya 2023 es As bestas, una coproducción entre España y Francia, rodada en gallego y castellano que ha dirigido Rodrigo Sorogoyen (El reino) que también firma el guion junto a Isabel Peña. Desde su estreno mundial en el Festival de Cannes, la trayectoria de la película ha sido imparable consiguiendo el premio del público a la mejor película europea en el Festival de San Sebastián y los galardones de mejor película, mejor director y mejor actor (Menochet) en el Festival de Tokio. Además de recibir diez nominaciones en los Premios Feroz.

Antoine y Olga es una pareja de origen francés que se instaló hace tiempo en una aldea del interior de Galicia. Cultivan tomates y otras hortalizas que luego venden en mercados locales y Antoine también se dedica a restauran casas abandonadas de forma altruista para atraer más habitantes a la zona. La instalación de molinos eólicos en la comarca les enfrenta con sus vecinos, en especial con los hermanos Anta. La compañía eólica quiere comprar las tierras de todos los vecinos o se irán a otra aldea, pero Antoine no tiene ninguna intención de vender sus tierras.

A cambio de nada (2015)

En el año 2015, el actor Daniel Guzmán debuta en la dirección de largometrajes con A cambio de nada. Una película semibiográfica que se estrenó en el Festival de Málaga, donde consiguió cuatro premios: Biznaga de Oro a mejor película, Biznaga de plata a mejor dirección, premio de la crítica y premio del público. Además, en los Premios Goya recibió seis nominaciones (entre ellas mejor película y guion original), ganando en la categoría de mejor director novel y actor revelación.

Darío y Luismi, su vecino y amigo del alma, tienen dieciséis años, pocas ganas de ir al instituto y tiempo libre del que disfrutar. Los padres de Darío se han separado, él huye del ambiente tóxico de su casa y se refugia en el taller de Caralimpia, un viejo que arregla motocicletas. Una noche conoce a Antonia, una anciana que recoge muebles abandonados y a la que ayuda durante su recorrido por la ciudad. Antonia cuida de él, le da de comer y le deja quedarse en su casa. Cuando la policía detiene a Caralimpia, Darío intenta conseguir dinero para pagar su fianza.

[REC] (2007)

El terror nunca ha sido uno de mis géneros preferidos, es más, es el tipo de películas que rehúyo. Pero como todo en esta vida, depende de la motivación, de las ganas y de una buena compañía que te anime a superar temores. También de que la película merezca la pena y creedme, [REC] lo merece. Rodada como un falso documental, la película está dirigida por Jaume Balagueró (Frágiles) y Paco Plaza (Quien a hierro mata), dos especialistas en terror psicológico. Contó con un presupuesto muy bajo y resultó ser un éxito absoluto de crítica y público, lo que originó tres secuelas y un remake estadounidense (Cuarentena, 2008).

Ángela, una reportera de televisión, y su cámara pasan la noche en un parque de bomberos de Barcelona para mostrar cómo es su jornada de trabajo. Reciben una llamada de emergencias de una anciana que se ha quedado atrapada en su piso. Los periodistas acompañan al equipo de emergencias al edificio y se encuentran con unos vecinos muy alterados por lo que está pasando con la anciana atrapada en casa. Enseguida, las fuerzas de seguridad acordonan el edificio y no permiten que nadie salga o entre de la finca.

La inocencia («La innocència», 2019)

Lucía Alemany debuta en la dirección con La inocencia, una fresca historia de adolescentes y sus conflictos enmarcada en un entorno rural muy reconocible. La película tuvo su estreno en el Festival de San Sebastián de 2019, donde fue nominada a mejor dirección novel, además participó en el Festival de Valladolid y el Iberoamericano de Huelva. Recibió dos nominaciones en los Premios Goya (mejor canción original y actriz revelación), otras siete nominaciones en los Premios Gaudí, ganando Laia Marull como mejor actriz de reparto, que recibió otra nominación más en los Premios Feroz.

Lis tiene quince años y disfruta del verano con sus amigas en el pueblo de la provincia de Castellón en el que vive. Sabedora de los chismes y rumores que corren por su pueblo, mantiene en secreto una relación con Néstor, un chico mayor que ella que trapichea con drogas. Lo que de verdad quiere Lis es terminar la secundaria para irse a estudiar circo a Barcelona. El verano termina y con el comienzo de las clases tendrá que hacer frente a situaciones no previstas que marcaran su futuro.

La hija de un ladrón (2019)

El primer largometraje de Belén Funes es La hija de un ladrón, un drama social que retoma el personaje de su primer corto, Sara a la fuga (2015). La película tuvo su estreno en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián de 2019, donde su protagonista ganó (ex aequo) la Concha de Plata a mejor actriz. La película ha participado en numerosos festivales (BFI London Film Festival, Chicago Film Festival, Thessaloniki Film Festival, Abycine, FICAL, FICG…) y no ha parado de cosechar nominaciones y premios. Recibió dos nominaciones a los Premios Goya (ganando en mejor dirección novel), trece nominaciones en los Premios Gaudí (ganando en mejor película en lengua no catalana, dirección y guion), nominación a mejor actriz para Greta Fernández en los Premios Forqué y Feroz o la nominación como mejor ópera prima en los Premios Platino.

Sara tiene 21 años, un bebé y un hermano pequeño internado en un centro de menores. Trabaja de limpiadora en lo que puede encontrar y vive en un piso tutelado por los Servicios Sociales. Su sueño es encontrar un trabajo estable que le permita formar una familia con el padre de su hijo y con su hermano. Todo se complica cuando reaparece su padre después de pasar tiempo en la cárcel, pues quiere recuperar la relación con sus hijos y también pretende irse a vivir a Jaén y que ellos le acompañen.

Ventajas de viajar en tren (2019)

El primer largometraje de Aritz Moreno es la adaptación cinematográfica de la novela Ventajas de viajar en tren (2000), del escritor Antonio Orejudo. Una comedia negra que tuvo su estreno en el Festival de Cine Fantástico de Sitges de 2019, donde formó parte de la Sección Oficial a concurso, y pasó por diversos festivales más teniendo una buena acogida. En los Premios Platino fue nominada a mejor opera prima, recibió cuatro nominaciones en los Premios Goya, incluyendo mejor dirección novel y guion adaptado, y cinco nominaciones más en los Premios Feroz ganando como mejor comedia.

Helga Pato acaba de dejar a su novio ingresado en una clínica psiquiátrica, en el tren de vuelta a Madrid conoce a Ángel Sanagustín, un psiquiatra experto en trastornos de personalidad que trabaja en el misma clínica. Sanagustín se ofrece a contarle la historia del peor caso al que se ha enfrentado jamás, el caso de un exmilitar obsesionado con la basura. El médico se deja en el tren una carpeta con sus expedientes médicos y Helga decide buscarle para devolvérsela.

El hoyo (2019)

La gran triunfadora de la Sección Oficial del Festival de Sitges de 2019 fue El hoyo, un thriller distópico de supervivencia dirigido por el debutante Galder Gaztelu-Urrutia y rodado en Bilbao con un presupuesto muy reducido. Además de los cuatro premios recogidos en Sitges (mejor película, dirección novel, efectos especiales y el Premio del Público), consiguió el Premio del Público en el Festival de Toronto, el Premio Gaudí a los mejores efectos especiales, seis nominaciones en los Premios Feroz y tres nominaciones más en los Premios Goya, ganando en la categoría de mejores efectos especiales.

Goreng se despierta en una habitación de hormigón que forma parte de una inmensa estructura con cientos de niveles exactos al suyo. Su compañero de nivel le informa brevemente de cómo funcionan las cosas: en cada nivel hay dos personas que permanecen un mes en dicho nivel, cambiando de nivel de forma aleatoria al siguiente mes, una vez al día baja una plataforma con comida por el hueco que hay en el centro de la habitación y tienen dos minutos para comer lo que quieran sin poder guardar comida. La plataforma con comida es muy grande y tiene gran cantidad de alimentos que preparan con meticulosidad un gran grupo de cocineros. El problema es que lo que se prepara cada día es para todas las personas de todos los niveles y a los niveles inferiores no suele llegar nada.

Madrid 2120 (2019)

Una de las anécdotas que nos dejó la entrega de Premios Goya 2020 fue la que protagonizó la actriz Ester Expósito (Élite) al entregar el premio a mejor cortometraje de animación, pues se hizo un poco lío con el título del corto ganador y dijo algo así como «Madrid, dos mil veintiuno veinte», para regocijo de Twitter que ya tenia material para echar unas risas.

El caso que el Goya a mejor corto de animación era para Madrid 2120, realizado íntegramente en la escuela Lightbox Academy, que tiene su sede en Madrid, y con participación de los alumnos de la escuela. Casi dos años de trabajo bajo la dirección de José Luís Quirós y Paco Sáez, supervisores de modelado y storyboard de Lightbox Animation Studios, productora de premiadas cintas españolas como Atrapa la bandera o Tadeo Jones.