Vidas pasadas («Past lives», 2023)

La dramaturga y guionista coreano-canadiense Celine Song debuta en la dirección de largometrajes con Vidas pasadas, un drama romántico tan bonito como triste, que también ha escrito pues está inspirada en parte de su vida. La película se estrenó en el Festival de Sundance de 2023 y ha sido muy elogiada por la crítica, siendo una de las películas más nominada y premiada en la pasada temporada de premios. Entre otros muchos, recibió cinco nominaciones en los Globos de Oro (incluida mejor película) y en los Premios Óscar fue nominada a mejor guion original y mejor película.

Cuando Na Young tenía 12 años su familia emigró de Seúl a Toronto. Ella tenía una fuerte conexión con Hae Sung, un compañero de clase, y sus padres concertaron varias citas para que pasaran tiempo juntos antes del traslado. Cuando llegaron a Toronto, Na Young cambió su nombre a Nora Moon y perdieron el contacto. Doce años después, Nora descubre que Hae Sung la está buscando por Facebook sin saber que ha cambiado de nombre y retoman el contacto hablando frecuentemente por videoconferencia. Dejan de hablarse durante un tiempo para que Nora se concentre en sus ensayos. Pasan otros doce años, Nora se ha casado con Arthur y ahora vive en Nueva York, mientras que Hae Sung lo acaba de dejar con su novia y decide viajar a Nueva York para reencontrase con Nora.

El diario de Bridget Jones («Bridget Jones’s diary», 2001)

Hoy es San Valentín y desde Kinefilia queremos celebrarlo recordando una de las mejores comedias románticas de la historia: El diario de Bridget Jones. Una película británica tan icónica y divertida como tontorrona que supuso el debut en la dirección de largometrajes de ficción de Sharon Maguire. La película adapta la novela de igual título de Helen Fielding (amiga cercana de la directora), novela que a su vez es una relectura moderna de Orgullo y prejuicio (1813) de Jane Austen. El éxito de la película generó dos secuelas igual de exitosas: Bridget Jones: Sobreviviré (2004) y Bridget Jones’ baby (2016).

Bridget Jones tiene 32 años, está soltera, preocupada por su peso y empeñada en dejar de fumar. Trabaja como asistente de publicidad en una editorial londinense donde suele fantasear con su jefe, Daniel Cleaver. En una fiesta navideña de sus padres se reencuentra con Mark Darcy, conocido de su infancia e hijo de unos amigos de sus padres. Bridget escucha a Mark hablando despectivamente de ella y decide cambiar de vida, registrando en su diario sus intentos de bajar de peso, dejar de fumar y encontrar al hombre ideal. Pero termina saliendo con su jefe, pese a la fama de mujeriego que tiene.

Esto va a doler («Fingernails», 2023)

En el catálogo de Apple TV+ tenéis disponible un drama romántico de ciencia ficción que lleva el curioso título de Esto va a doler (Fingernails, en versión original). Se trata del segundo largometraje como director del cineasta griego Christos Nikou y el primero que rueda en inglés, del que también es coguionista; entre los productores encontramos a Cate Blanchett. La película se estrenó en el Festival de Telluride de 2023 y ha pasado por distintos festivales más como el de Toronto o San Sebastián, donde estuvo nominada a la Concha de Oro.

Hace unos años se desarrolló un test que determinaba el grado de enamoramiento de una pareja. Aunque a cada miembro de la pareja se le arranca una uña para realizar el test, la prueba se ha hecho muy popular y muchas parejas rompen si el test indica que no son compatibles. Anna es una maestra en paro que consigue empleo en el Instituto del Amor, una institución donde investigadores e instructores trabajan con parejas para fortalecer su relación y así poder superar el test. Anna empieza a trabajar con Amir y su relación se vuelve muy estrecha, hasta el punto de que ella duda de sus sentimientos y se realiza la prueba con una uña de Amir en secreto. El resultado da un 50%, algo que intranquiliza más a Anna que si tiene una compatibilidad del 100% con su novio Ryan.

Fuego («Avec amour et acharnement», 2022)

El Oso de Plata a la mejor dirección en el Festival de Berlín de 2022 lo ganó la cineasta francesa Claire Denis con la película Avec amour et acharnement. (También competía por el Oso de Oro a mejor película, aunque ese premio lo ganó Alcarràs de Carla Simón, pero esa es otra historia). Claire Denis dirige y coescribe el guion de este drama romántico junto a Christine Angot, la autora de la novela (Un tournant de la vie, 2018) en la que se basa. En España se ha estrenado bajo el título de Fuego.

Sara y Jean son pareja, ella es locutora de radio y él era deportista profesional, ahora se dedica a captar nuevos talentos. Jean ha salido de la cárcel recientemente, intenta retomar el contacto con su hijo adolescente que vive con su abuela y también con viejos amigos como François, el exmarido de Sara. Jean y François tienen un proyecto de trabajo juntos, su vuelta a la vida de la pareja despertará en Sara sentimientos del pasado y pondrá en peligro la estabilidad de su relación con Jean.

Un espíritu burlón («Blithe spirit», 2020)

La obra de teatro Blithe spirit, que escribiera Noël Coward en 1941, tuvo una primera adaptación cinematográfica en 1945 con Rex Harrison como protagonista. Por cierto, que el dramaturgo español Enrique Jardiel Poncela estrenó en 1939 la obra Un marido de ida y vuelta de argumento bastante parecido. Plagios aparte, el británico Edward Hall (Downton Abbey) nos trae un deslucido remake con un elenco repleto de estrellas que no fue muy bien recibido por la crítica.

Charles es un famoso escritor de novela negra en pleno bloqueo creativo desde que muriera Elvira, su primera mujer, unos años atrás. Ruth, su nueva esposa, organiza una sesión con una médium (de la que piensa que es un fraude) tan solo para que su marido disponga de material para el guion que está escribiendo. Pero la médium consigue invocar el fantasma de Elvira que se materializa tan solo a los ojos de Charles y se dedica a hacerle la vida imposible.

Hasta el cielo (2020)

Dirigida por Daniel Calparsoro (El silencio de la ciudad blanca) y con un guion de Jorge Guerricaechevarría (Quien a hierro mata), Hasta el cielo es un thriller de robos y atracos con trasfondo social ambientado en los suburbios de Madrid. La película se ha rodado en localizaciones bien reconocibles de Madrid, Ibiza y Valencia. Tuvo su estreno en agosto de 2020 en el Festival de Málaga, aunque no llegó a las salas comerciales hasta diciembre de ese mismo año. La escasez de estrenos en estos meses ha hecho que la cinta continúe aún en cartelera por si estáis interesados en verla y en apoyar a la industria.

Ángel no tiene padres, vive con su abuelo en un poblado humilde a la sombra de los rascacielos del área financiera de Madrid, mientras sueña con llegar a lo más alto. Está enamorado de Estrella, una chica de su instituto, pero ella está saliendo con Poli. Una pelea entre los dos termina con Ángel haciéndose amigo de Poli y realizando atracos a joyerías con su banda de aluniceros. Decidido a llegar a lo más alto, Ángel no duda en convertirse en el protegido de Rogelio que controla todo lo que mueve el mercado negro de la ciudad. Incluso se casa con Sole, su hija, aunque no deja su relación con Estrella.

Song to song (2017)

Tres años ha tardado en estrenarse en España Song to song, un drama romántico experimental ambientado en el festival de música de Austin City Limits, del director Terrence Malick (To the wonder). La postproducción de la película se alargó unos tres años, pues Malick rodó sin guion y su primer corte duraba unas ocho horas. Finalmente se estrenó en Estados Unidos en marzo de 2017 en el festival South by Southwest. Como otras cintas de Terrence Malick, Song to song es lenta, incoherente y cuesta entrar en la trama.

Faye, compositora musical, mantiene una relación con Cook, un productor musical, esperando que él la ayude en su carrera. En un festival de música conoce a BV, un músico también representado por Cook, que se convierte en su novio oficial, aunque no deja de verse con Cook. Por su parte. Cook conoce a una camarera con la que termina casándose, pero su relación no va bien pues ella no se siente a gusto con el estilo de vida salvaje de Cook.

Hasta que la boda nos separe (2020)

Dani de la Orden (El mejor verano de mi vida) se encarga del remake español de la comedia francesa dirigida por Reem Kherici en 2017 La wedding planner (Jour J). La película se preestrenó en el Festival de Cine de Paterna, en febrero de 2020, y estaba en cartelera cuando se produjo el cierre de salas a causa de la crisis sanitaria producida por la pandemia mundial de COVID-19. Ese es uno de los motivos de que haya registrado cifras tan bajas de recaudación (unos 2.409.000 €) y espectadores (401.936), aunque esas cifras pueden cambiar pues volvió a reestrenarse en algunas provincias el 1 de junio, cuando las medidas sanitarias lo permitieron.

Marina y su socia Irene tienen una agencia que se encarga de organizar bodas, aunque últimamente las cosas no les van bien pues han sufrido percances durante las ceremonias y les han cancelado algunos encargos. En una boda, Marina tiene relaciones con Carlos, uno de los invitados, sin más compromiso y le da la tarjeta de su empresa cuando se despiden. A la mañana siguiente, Alexia, la novia de Carlos, encuentra la tarjeta entre sus cosas y lo interpreta como una propuesta de matrimonio. Carlos se deja llevar, no se quiere casar pero tampoco quiere confesar la verdad. Todo se complica cuando Alexia y Marina se conocen y resulta que son antiguas compañeras de colegio.

El día que vendrá («The aftermath», 2019)

La adaptación cinematográfica de la novela The aftermath de Rhidian Brook llega a la cartelera de la mano del director británico James Kent (Testamento de juventud). Un relato ambientado en la destrozada ciudad de Hamburgo en el invierno de 1945, recién terminada la Segunda Guerra Mundial.

Un matrimonio inglés, Lewis y Rachael Morgan (Jason Clarke y Keira Knightley), se traslada a Alemania a razón del trabajo del marido, coronel del ejército británico encargado de reconstruir la ciudad. Se instalan en una mansión, antes propiedad de la familia alemana Lubert que se arruinó durante la guerra. En un alarde de bondad, el señor Morgan permite a los Lubert (Alexander Skarsgård y Flora Thiemann) quedarse en la casa para que no fuesen a un campamento. Aquí empieza una relación fría y cortante entre la esposa inglesa y el marido bávaro, recientemente enviudado, que se irá calentando a lo largo del filme.

Disobedience (2017)

El cineasta chileno Sebastián Lelio estrenó dos largometrajes en 2017, el primero fue Una mujer fantástica con el que ganó en 2018 el premio Oscar a mejor película extranjera. El segundo largo fue Disobedience, una producción británica que supone su primer rodaje en inglés y que adapta la novela homónima de 2006, escrita por la británica Naomi Alderman. La cinta se estrenó en el Festival Toronto de 2017 y recibió cinco nominaciones en los British Independent Film Awards, ganando Alessandro Nivola como mejor actor de reparto.

Ronit es una mujer de 32 años que trabaja como fotógrafo en Nueva York. Cuando se entera que su padre, el rabino Rav Krushka, ha muerto regresa a Londres donde no es muy bien recibida por la comunidad judía ortodoxa a la que pertenecía su padre. A pesar de todo Dovid, amigo de la infancia y heredero natural del legado de su padre, le ofrece quedarse en su casa mientras esté en Londres. Ronit se sorprende al descubrir que su amiga Esti es ahora la esposa de Dovid. Ambas tuvieron una relación en el pasado, lo que provocó que Ronit abandonara la comunidad cuando el rabino lo descubrió. Ninguna volvió a estar con una mujer desde entonces, pero la atracción mutua se reaviva al reencontrarse.