En los márgenes (2022)

El actor hispano argentino Juan Diego Botto debuta en la dirección de largometrajes de ficción con En los márgenes, un intenso drama social cuyo guion ha coescrito junto a la periodista (y también esposa) Olga Rodríguez. Se trata de una coproducción entre España y Bélgica que estuvo nominada a cinco Premios Goya (incluido mejor actor, actriz secundaria y dirección novel). Además recibió dos nominaciones más en los Premios Feroz, otras dos en los Premios Platino y en los Premios Forqué. En el Festival de Venecia de 2022 estuvo nominada a mejor película en la sección Orizzonti.

Rafa es un abogado y activista comprometido con los colectivos más necesitados. Durante 24 horas, su historia se entrelaza con la de Azucena, una cajera de supermercado que está a punto de perder su casa y con Teodora, una mujer que ha perdido la suya tras ponerla como aval en un préstamo de su hijo. También intenta localizar a Badia, una mujer que ha dejado a su hija sola en casa para ir a trabajar, la niña que ha sido recogida por Servicios Sociales y puede perder la custodia. Un día intenso que le pasa factura personal pues no lleva al hijo de su mujer a tiempo al instituto para que pueda ir de excursión, por lo que el adolescente le acompañará durante la jornada.

Todos los nombres de Dios (2023)

Daniel Calparsoro (El aviso, Hasta el cielo) nos trae otro thriller de acción que lleva por título Todos los nombres de Dios, haciendo referencia a los 99 de Alá (Dios) en la religión musulmana, y es que la trama gira en torno a un atentado suicida yihadista. La película está rodada en la ciudad de Madrid, localizaciones perfectamente reconocibles como la Gran Vía o el interior del Palacio de Cibeles, y en el aeropuerto de Ciudad Real que ante la falta de vuelos comerciales se ha reciclado en plató cinematográfico.

Santiago es un taxista madrileño que ha estado trabajando en turno de noche, recoge a un último pasajero al que lleva al aeropuerto, antes de irse a casa a descansar. Se entretiene un momento para hablar con su mujer cuando dos explosiones destruyen la terminal del aeropuerto en la que se encuentra. Santi se baja del taxi para intentar ayudar y recoge a un joven ensangrentado al que monta en su coche para llevarlo al hospital. Pero el joven resulta ser Hamza, uno de los terroristas que no llegó a detonar su chaleco explosivo y toma a Santi como rehén para huir del aeropuerto.

Canallas (2022)

Después del éxito cosechado con su primera película, A cambio de nada, Daniel Guzmán se pone de nuevo detrás de las cámaras para contarnos otra historia personal que desdibuja los límites entre realidad y ficción, esta vez en clave de comedia social. Canallas se estrenó en el Festival de Málaga de 2022 y, tras un breve paso por salas comerciales, ya está disponible en Movistar+.

El Brujo y Luismi son amigos desde pequeños, dos buscavidas sin oficio ni beneficio que no han tenido un trabajo estable nunca pero que se conocen todos los trucos para conseguir dinero de las maneras más disparatadas. Un día se reencuentran con Joaquín, otro amigo del colegio al que perdieron la pista hace tiempo. Joaquín parece que se ha convertido en un empresario de éxito, o eso es lo que cuenta a sus amigos. Sigue viviendo en casa de su madre con su hija adolescente y un hermano con el que no se lleva muy bien. Cuando les llega una notificación de desahucio, Joaquín recurre al Brujo y Luismi para que le ayuden a conseguir el dinero y poder pagar la deuda para que su madre no pierda el piso.

A cambio de nada (2015)

En el año 2015, el actor Daniel Guzmán debuta en la dirección de largometrajes con A cambio de nada. Una película semibiográfica que se estrenó en el Festival de Málaga, donde consiguió cuatro premios: Biznaga de Oro a mejor película, Biznaga de plata a mejor dirección, premio de la crítica y premio del público. Además, en los Premios Goya recibió seis nominaciones (entre ellas mejor película y guion original), ganando en la categoría de mejor director novel y actor revelación.

Darío y Luismi, su vecino y amigo del alma, tienen dieciséis años, pocas ganas de ir al instituto y tiempo libre del que disfrutar. Los padres de Darío se han separado, él huye del ambiente tóxico de su casa y se refugia en el taller de Caralimpia, un viejo que arregla motocicletas. Una noche conoce a Antonia, una anciana que recoge muebles abandonados y a la que ayuda durante su recorrido por la ciudad. Antonia cuida de él, le da de comer y le deja quedarse en su casa. Cuando la policía detiene a Caralimpia, Darío intenta conseguir dinero para pagar su fianza.

Way Down (2021)

Cuatro años llevaba Jaume Balagueró sin ponerse detrás de las cámaras, desde que estrenó Musa en 2017. Regresa ahora con Way Down, un thriller de acción rodado íntegramente en Madrid que poco se parece a las historias de terror sobrenatural a las que nos tiene acostumbrado el director. La película consiguió recaudar 1,2 millones de euros en su primer fin de semana en España, aunque en otros territorios (como Francia, Canadá o Estados Unidos) se ha estrenado directamente en VOD.

Walter, propietario de una empresa de recuperación de tesoros marinos, y su equipo consiguen recuperar un gran tesoro español de monedas de incalculable valor que es incautado por el gobierno español por no haber sido rescatado de forma legal. Resentido y obsesionado con recuperar las monedas, Walter se propone robar la bóveda de seguridad del Banco de España donde se encuentra depositado el tesoro del rescate. Para ello contará con su equipo habitual, al que se une Thom, un joven ingeniero que les ayudara a entrar en la bóveda.

Hasta el cielo (2020)

Dirigida por Daniel Calparsoro (El silencio de la ciudad blanca) y con un guion de Jorge Guerricaechevarría (Quien a hierro mata), Hasta el cielo es un thriller de robos y atracos con trasfondo social ambientado en los suburbios de Madrid. La película se ha rodado en localizaciones bien reconocibles de Madrid, Ibiza y Valencia. Tuvo su estreno en agosto de 2020 en el Festival de Málaga, aunque no llegó a las salas comerciales hasta diciembre de ese mismo año. La escasez de estrenos en estos meses ha hecho que la cinta continúe aún en cartelera por si estáis interesados en verla y en apoyar a la industria.

Ángel no tiene padres, vive con su abuelo en un poblado humilde a la sombra de los rascacielos del área financiera de Madrid, mientras sueña con llegar a lo más alto. Está enamorado de Estrella, una chica de su instituto, pero ella está saliendo con Poli. Una pelea entre los dos termina con Ángel haciéndose amigo de Poli y realizando atracos a joyerías con su banda de aluniceros. Decidido a llegar a lo más alto, Ángel no duda en convertirse en el protegido de Rogelio que controla todo lo que mueve el mercado negro de la ciudad. Incluso se casa con Sole, su hija, aunque no deja su relación con Estrella.

Los favoritos de Midas (Serie de TV, 2020)

Basándose libremente en el cuento corto escrito por Jack London en 1901 titulado The minions of Midas, Mateo Gil (Las leyes de la termodinámica) y Miguel Barros (Gigantes) han creado su primera serie de televisión. Una miniserie de seis episodios, original de Netflix que lleva por título Los favoritos de Midas. La trama moderniza y adaptada el clásico centenario al Madrid actual, dejando un thriller político sobre los peligros del capitalismo más salvaje.

Víctor Genovés es un adinerado hombre de negocios que recibe una carta firmada por un grupo que se hace llamar Los favoritos de Midas. En la carta le piden que paguen 50 millones de euros, si no lo hace mataran a una persona al azar de forma periódica hasta que pague el dinero solicitado. Genovés no se toma en serio la amenaza hasta que ver morir a una persona en un accidente de coche el día que se cumplía el plazo para hacer el pago.

Klaus (2019)

En la temporada de premios de 2019, una película española de animación se atrevió a competir al más alto nivel con los grandes estudios cuando fue nominada a mejor película de animación en los Premios Óscar. Finalmente perdió frente a Toy Story 4, pero si se hizo con el BAFTA a mejor película de animación y ganó siete galardones en los Premios Annie (incluida mejor película de animación). Además de ser nominada en los Premios del Cine Europeo, en los Goya o en los Premios Platino. Esa película es Klaus, una coproducción entre España y el Reino Unido, escrita y dirigida por el debutante Sergio Pablos (Gru: mi villano favorito).

Jesper Johansson es el malcriado hijo del Director General de Correos, está estudiando para ser cartero pero no tiene ninguna intención de aprobar y prefiere seguir holgazaneando. Harto de la situación, su padre le envía a la remota isla de Smeerensburg como cartero y le avisa que no podrá volver hasta que haya conseguido enviar 6.000 cartas en un año. Cuando llega allí, Jesper se encuentra una pequeña ciudad solitaria y cubierta de nieve donde viven los miembros de dos familias que están enfrentados por viejas y absurdas rencillas. En el bosque cercano vive un leñador llamado Klaus que tiene un cobertizo lleno de juguetes que fabrica él mismo, Klaus hace llegar uno de sus juguetes a un solitario niño del pueblo. Cuando la voz se corre entre los otros niños, todos empiezan a escribirle cartas pidiéndole regalos.

Ventajas de viajar en tren (2019)

El primer largometraje de Aritz Moreno es la adaptación cinematográfica de la novela Ventajas de viajar en tren (2000), del escritor Antonio Orejudo. Una comedia negra que tuvo su estreno en el Festival de Cine Fantástico de Sitges de 2019, donde formó parte de la Sección Oficial a concurso, y pasó por diversos festivales más teniendo una buena acogida. En los Premios Platino fue nominada a mejor opera prima, recibió cuatro nominaciones en los Premios Goya, incluyendo mejor dirección novel y guion adaptado, y cinco nominaciones más en los Premios Feroz ganando como mejor comedia.

Helga Pato acaba de dejar a su novio ingresado en una clínica psiquiátrica, en el tren de vuelta a Madrid conoce a Ángel Sanagustín, un psiquiatra experto en trastornos de personalidad que trabaja en el misma clínica. Sanagustín se ofrece a contarle la historia del peor caso al que se ha enfrentado jamás, el caso de un exmilitar obsesionado con la basura. El médico se deja en el tren una carpeta con sus expedientes médicos y Helga decide buscarle para devolvérsela.

Adú (2020)

Después de una larga trayectoria como director de series de televisión (Los misterios de Laura, Sin tetas no hay paraíso), Salvador Calvo debutó en el cine en 2016 con 1898. Los últimos de Filipinas. Cuatro años ha tardado en sacar su siguiente proyecto adelante, Adú, un drama inspirado en las historias reales en torno a la inmigración que conoció durante su estancia en la Islas Canarias mientras finalizaba el rodaje de su anterior película.

Con solo seis años, Adú y su hermana mayor tienen que huir de su aldea cuando un grupo de cazadores furtivos toman represalias contra ellos y su madre. En la capital buscan a su tía que les consigue un trasporte para llegar a Europa y poderse reencontrar con su padre. Pero el viaje no será nada fácil pues el transporte falla y el intermediario les deja en el aeropuerto para que viajen en las ruedas de un avión. Mientras, un activista medioambiental tiene problemas con los trabajadores de la reserva natural en la que colabora, además debe hacerse cargo de su hija que acaba de llegar de España para alejarla de sus malos hábitos. Por su parte, un grupo de Guardia Civiles tiene que hacer frente a la investigación por la muerte de un subsahariano mientras intentaba saltar la valla de Melilla.