Chinas (2023)

Arantxa Echevarría (Carmen y Lola) escribe, produce y dirige Chinas, un drama sobre la dureza de la inmigración china en España y la búsqueda de la propia identidad. La película se estrenó fuera de concurso en el Festival de San Sebastián de 2023 y ha tenido una buena acogida por parte de la crítica. Fue nominada al premio al cine y educación en valores en los Premios Forqué y recibió cuatro nominaciones más en los Premios Goya.

Lucía es una niña de nueve años, hija de inmigrantes chinos que se siente completamente española y le gustaría que sus padres fueran como los de su amiga Susana, con un trabajo que les permita asistir a las reuniones del colegio y que la dejen celebrar su cumpleaños en el Burger King. A su clase llega Xiang, una niña adoptada con padres españoles que se esfuerzan demasiado porque la niña no se sienta diferente. Pero Xiang siente que no encuentra su sitio pues su cara delata que no es hija biológica de sus padres. Todo el mundo da por hecho que las dos niñas se van a llevar bien, pero no pueden ser más distintas.

Arizona Baby («Raising Arizona», 1987)

Treinta y cinco años han pasado del estreno de Arizona Baby y me sigue pareciendo una de las comedias más divertidas e hilarantes que he visto nunca. Escrita por los hermanos Ethan y Joel Coen, está dirigida en solitario por este último. Se trata de la segunda película que dirige Joel a partir de un guion escrito con su hermano Ethan y no puede ser más diferente de la anterior, el oscuro thriller Sangre fácil (1984).

Hi McDunnough es un delincuente de poca monta que entra y sale de la cárcel con frecuencia. Cada vez que entra en prisión, la oficial de policía Ed es la encargada de tomarle las fotografías correspondientes y Hi se empieza a fijar en ella cuando se entera que su novio la ha dejado. Una de las veces que abandona la prisión, le pide matrimonio a Ed que acepta. La pareja se muda a una casa móvil en el desierto y ella se empieza a obsesionar con tener un hijo. Pero Ed no puede tener hijos y no pueden adoptar por los antecedentes de Hi. Cuando escuchan en las noticias que una pareja ha tenido quintillizos, deciden quedarse con uno de los bebés.

En buenas manos («Pupille», 2018)

La cineasta francesa Jeanne Herry escribe y dirige su segundo largometraje, un drama sobre la adopción titulado en nuestro país En buenas manos. Se trata de una coproducción entre Francia y Bélgica que consiguió siete nominaciones en los Premios César de 2018 (mejor película, director, guion original, música original, mejor actor y dos a mejor actriz).

Una joven llega al hospital con contracciones para dar a luz, en el mostrador avisa que no quiere quedarse con el bebé y se pone en marcha todo el mecanismo que garantice el anonimato de la madre mientras servicios sociales intenta encontrar la mejor familia de adopción para él. En el proceso conoceremos a Alice, una mujer que lleva diez años intentando adoptar, primero con su marido y ahora sola pues se ha divorciado. Jean es un padre de familia que acoge niños en su casa de manera provisional mientras les encuentran un hogar definitivo y será el encargado de cuidar de Théo. También conoceremos a la trabajadora social que lleva el caso.

La mujer de la montaña («Kona fer í stríð», 2018)

No es habitual que una película islandesa llegue a nuestra cartelera, así que resulta una auténtica delicia descubrir joyas como La mujer de la montaña. Se trata de una coproducción ente Islandia, Ucrania y Francia, que tuvo su estreno en el Festival de Cannes de 2018 donde cosechó un gran éxito de crítica y sus guionistas ganaron el premio SACD. Recogió varios premios más por distintos festivales y fue seleccionada como candidata islandesa a mejor película extranjera para los Premios Óscar aunque, finalmente, no fue nominada.

Halla es una mujer independiente de 50 años, profesora de canto en un coro y activista medioambiental que le ha declarado la guerra a la industria de aluminio que opera en las tierras altas de Islandia. Poniendo en riesgo su vida y evitando ser descubierta por la policía, Halla se dedica a dañar intencionadamente las torres de electricidad para provocar cortes en el suministro que da servicio a la planta de aluminio. Un día recibe la notificación de que se ha aprobado su solicitud de adopción de una niña huérfana ucraniana. Con la policía sobre su pista, Halla debe ingeniárselas para conciliar su activismo ilegal con los trámites de adopción.

Verano 1993 («Estiu 1993», 2017)

El debut en la dirección de Carla Simón es una historia biográfica sobre su infancia y ese verano de 1993 en el que murió su madre y se tuvo que ir a vivir con sus tíos. Verano 1993 se estrenó en la sección Generation en el 67º Festival de Cine de Berlín, donde ganó como mejor opera prima y el Gran Premio del Jurado en la Sección Generation Kplus (ex aequo con la coreana Becoming who I was). También fue selecciona por la Academia del Cine Español para optar a mejor película en lengua extranjera en los Premios Oscar, aunque finalmente no fue nominada.

Verano 1993 ha sido una de las cintas más exitosas de esta reciente temporada de premios, en los Premios Feroz optaba a siete categorías y ganó cuatro: mejor película dramática, dirección, guion y actor de reparto para David Verdaguer. En los premios Gaudí recibió catorce nominaciones, ganando en cinco categorías: mejor película, dirección y guion para Carla Simón, actriz secundaria (Bruna Cusí) y mejor montaje. En el Festival de Málaga se alzó con la Biznaga de Oro a la mejor película y además con el Premio de la Crítica. Mientras que en los Premios Goya, de sus ocho nominaciones, ganó en mejor dirección novel, mejor actriz revelación para Bruna Cusí y mejor actor de reparto para David Verdaguer.

La luz entre los océanos («The light between oceans», 2016)

Al director y guionista Derek Cianfrance le gustan las historias de amor trágicas e intensas, como ya demostró con Blue Valentine (2010) y Cruce de caminos (2013), su último largometraje La luz entre los océanos vuelve a estar en la misma línea. Se trata de una coproducción internacional cuyo guion es la adaptación de la primera novela del australiano M.L. Stedman, publicada en 2012. La película tuvo su estreno mundial en la 73º edición del Festival de Cine de Venecia.

Tom Sherbourne regresa a casa condecorado después de haber servido en la Primera Guerra Mundial, aunque continúa traumatizado por las experiencias vividas en el frente y haber conseguido sobrevivir pese a que muchos de sus compañeros murieron. Buscando tranquilidad y soledad, solicita el puesto temporal de encargado del faro en la remota isla de Janus Rock, en la costa occidental de Australia. En el pueblo conoce a Isabel, ambos se enamoran, manteniendo el contacto en la distancia por carta. Cuando a Tom le ofrecen quedarse en el faro de forma permanente, le propone matrimonio a Isabel y se casan.

Lion (2016)

Lion es el primer largometraje del cineasta australiano Garth Davis (nominado al Emmy y al BAFTA por la serie Top of the lake) basado en el libro de no ficción titulado A long way home de 2013, que escribiera Saroo Brierley junto a Larry Buttrose. Se trata del relato autobiográfico de su increíble experiencia personal como hijo adoptado y como emprendió la búsqueda de su madre biológica con la única ayuda de Google Earth. La película se estrenó con excelentes críticas en el Festival de Cine de Toronto, ha recibido seis nominaciones a los Premios Oscar (incluyendo mejor película, mejor guion adaptado, mejor actor y mejor actriz de reparto). También ha recibido cinco nominaciones a los Premios BAFTA, ganando en las categorías de mejor actor de reparto (Dev Patel) y mejor guion adaptado.

1986, Saroo y su hermano Guddu se buscan la vida en los alrededores de la estación de tren cercana a la localidad donde viven con su madre y su hermana pequeña en Khandwa (India). Un día Saroo se queda solo en la estación esperando a su hermano, el tren en el que se sube se pone en marcha, no encuentra la manera de bajar y termina en la gran estación de Calcuta, a más de 1.600 kilómetros de distancia. Saroo tan solo tiene cinco años, no entiende el idioma local (bengalí) y no sabe explicar donde vive o cómo se llama su madre. Después de pasar unas semanas viviendo en la calle, termina en un orfanato, ante la imposibilidad de encontrar a su familia es dado en adopción a un matrimonio de Tasmania (Australia). Veinte años después, Saroo empieza a tener recuerdos de su infancia en la India y se obsesiona con encontrar a su madre biológica.

Un sueño posible («The blind side», 2009)

The blind side, que en España decidieron titular Un sueño posible, es una historia de superación personal basada en un hecho real que en Estados Unidos se estrenó en noviembre de 2009 y no llegó a nuestro país hasta junio de 2010. Entre medias fue nominada a los Premios de la Academia como mejor película e hizo ganadora a su protagonista, Sandra Bullock, de su único Premio Oscar y Goblo de Oro como mejor actriz. Recordar que 2009 fue el año de Avatar, Precious, Malditos bastardos y En tierra hostil (Oscar a mejor película).

Un sueño posible pasó con más pena que gloria por el mercado internacional, incluida España y eso que venía avalada por los premios y las nominaciones, lo cierto es que la película (sin Sandra Bullock) es el típico telefilm de sobremesa y con ella, bueno… no es una maravilla, pero resulta entretenida y está llena de buenas intenciones. De ahí a ganar un Oscar, creo que es exagerado, ese año Sandra Bullock competía con Helen Mirren (La última estación), Carey Mulligan (Enseñanza de vida), Gabourey Sidibe (Precious) y Meryl Streep (Julie y Julia).