Oppenheimer (2023)

Christopher Nolan se aleja del cine metafísico que tanto le gusta para ofrecernos un thriller biográfico sobre el físico teórico J. Robert Oppenheimer, líder del Proyecto Manhattan que creó las primeras armas nucleares. Está basada en la biografía publicada en 2005 por Kai Bird y Martin J. Sherwin titulada American Prometheus. Nolan lo convierte en un drama judicial al usar la audiencia de seguridad a la que fue sometido el científico en 1954 para hacer un repaso de su historia personal y profesional. La cinta ha recaudado más de 950 millones de dólares en todo el mundo, situándose como la tercera más taquillera de 2023.

En el año 1926, con veintidós años, J. Robert Oppenheimer completa su doctorado en la Universidad de Cambridge y amplía sus estudios en universidades de Alemania y Suiza donde conoce a otros científicos europeos que le descubren la física cuántica. De regreso en Estados Unidos empieza a dar clases en universidades californianas introduciendo sus conocimientos sobre física cuántica. En 1942, durante la Segunda Guerra Mundial es reclutado por el ejército para liderar el Proyecto Manhattan con el que pretenden crear una bomba atómica usando la fisión nuclear descubierta recientemente. Las conexiones de Oppenheimer con el Partido Comunista, del que formó parte su mujer en su juventud y al que estaba afiliado su amante y su hermano, le traerá problemas a lo largo de los años para conseguir las credenciales de seguridad que le permitan desarrollar su trabajo.

Ámsterdam («Amsterdam», 2022)

David O. Russell, que no estrenaba largometraje desde Joy en 2015, regresa con un drama histórico que recrea la conspiración política conocida como Business Plot. El guion, que también es obra de O. Russell, se basa en esta supuesta conspiración política real que mezcla con tramas de ficción. Una película caótica y agotadora que fue mal recibida por la crítica y que resultó un fiasco total en la taquilla, con pérdidas estimadas para el estudio de unos 97 millones de dólares.

Harold Woodsman es un abogado que acepta investigar la muerte del senador Bill Meekins a instancias de su hija Liz que cree que fue asesinado. El senador fue comandante de su regimiento quince años atrás, durante la Primera Guerra Mundial, por lo que Harold recurre a su amigo el doctor Burt Berendsen que también sirvió con él en la guerra para realizar una autopsia clandestina. Cuando Burt y Harold se reúnen con Liz, alguien la empuja contra un coche y los acusa a ellos de haberla matado. Los dos amigos harán todo lo posible por encontrar a los responsables de la muerte del senador y su hija y, a la vez, demostrar su inocencia.

Sin tiempo para morir («No time to die», 2021)

La vigésimo quinta película de la serie de James Bond es Sin tiempo para morir, un thriller de espías dirigido por Cary Joji Fukunaga (True detective) y protagonizado por Daniel Craig en la que es su quinta y última aparición en la franquicia. La película ha sido muy bien recibida por la crítica, lleva recaudados ya más de 771 millones de dólares en todo el mundo, lo que la convierte en la tercera película más taquillera de 2021.

James Bond ha dejado el servicio secreto y vive solo en Jamaica disfrutando de su retiro. Su viejo amigo de la CIA, Felix Leiter, le pide ayuda para encontrar a Valdo Obruchev, un científico que ha sido secuestrado de un laboratorio del MI6. Obruchev ha desarrollado un arma biológica que contiene «nanobots» codificados con ADN, capaces de matar de manera selectiva. Nomi, su sucesora como agente 007, también tiene la misión de localizar a Obruchev antes de que el arma biológica sea usada de manera masiva.

Pequeños detalles («The little things», 2021)

John Lee Hancock (Un sueño posible) escribe y dirige este thriller policíaco neo-noir ambientado en Los Ángeles de 1990. El cineasta lleva desde 1993 intentando que directores como Steven Spielberg, Clint Eastwood, Warren Beatty o Danny DeVito se encargaran de dirigir su guion, hasta que optó por dirigirlo él mismo. Pequeños detalles ha tenido un breve paso por las salas de exhibición en distintos territorios, incluido nuestro país, antes de formar parte del catálogo de HBO donde fue lo más visto en su fin de semana de estreno.

Deke Deacon, el alguacil adjunto del condado de Kern, es enviado a Los Ángeles a recoger una pruebas de una asesinato reciente. Allí tiene que acompañar al joven detective Jimmy Baxter a la escena de un crimen donde descubre muchas semejanzas con un viejo caso que se quedó sin resolver. Deacon y Baxter investigan a posibles sospechosos centrándose en Albert Sparma, el empleado de una tienda de reparación de electrodomésticos. Pero Sparma parece burlarse de ellos y disfruta poniendo al límite la paciencia de los detectives.

Las aventuras del Doctor Dolittle («Dolittle», 2020)

El doctor Dolittle es el personaje central de una serie de libros infantiles escritos por el inglés Hugh Lofting, publicados por primera vez en 1920. El personaje ha sido adaptado varias veces, en series de televisión, cortos, animación y musicales teatrales; en el cine fue retratado por primera vez por Rex Harrison en 1967 en El extravagante doctor Dolittle y en 1998 por Eddie Murphy en Dr. Dolittle que tuvo varias secuelas. Ahora nos llega una nueva adaptación de acción en vivo, que podemos considerar como un remake de la película de 1967, dirigida por Stephen Gaghan (Gold, la gran estafa) y protagonizada por Robert Downey Jr.

Después de morir su esposa, el doctor John Dolittle (que tiene la capacidad de comunicarse con los animales) decide cerrar su casa y alejarse de otros seres humanos, relacionándose únicamente con los animales que viven con él. Un día llega a su puerta Tommy Stubbins, un niño que ha disparado accidentalmente a una ardilla y quiere que Dolittle la salve. También le visita Lady Rose, una enviada de la Reina de Inglaterra que está enferma y pide ayuda al doctor. Si la reina muere, Dolittle perderá su casa, así que (junto a Tommy) se embarca en un viaje hacía una desconocida isla donde puede encontrar el antídoto que salve a la reina. Uno de los hombres de confianza de la reina envía al doctor Müdfly, rival de Dolittle desde su época de estudiantes, para impedírselo.

Bohemian Rhapsody (2018)

El proyecto de Bohemian Rhapsody lleva gestándose desde 2010 con Sacha Baron Cohen como protagonista. Cuando Cohen abandonó el proyecto, por diferencias creativas con los productores, la producción se abandonó varios años, hasta que fue retomada de nuevo a finales de 2016 con Rami Malek como protagonista y Bryan Singer (Sospechosos habituales) como director. Sin embargo, Singer fue reemplazado por Dexter Fletcher (Amanece en Edimburgo) cuando todavía quedaban unas dos semanas de rodaje. Aunque, según las pautas de la DGA (Directors Guild of America), Singer mantiene su crédito como director único, mientras que Dexter Fletcher figura como productor ejecutivo.

A pesar de tantos cambios, retrasos e inexactitudes históricas, Bohemian Rhapsody está siendo un éxito indiscutible. Lleva recaudados 386 millones de dólares en todo el mundo, con un presupuesto de producción de unos 50 millones, siendo la película biográfica musical más taquillera de todos los tiempos. Y es que cuenta con el respaldo de Brian May y Roger Taylor, miembros de Queen, que han ejercido de asesores creativos y musicales y el ex mánager del grupo, Jim Beach, es uno de los productores.

Need for speed (2014)

Coincidiendo con el veinte aniversario del lanzamiento de la saga del mítico videojuego Need for speed (1994), llega a la cartelera la adaptación cinematográfica con una película producida y co-distribuida por DreamWorks Pictures. El guion es una historia original de los hermanos George y John Gatins (Acero puro, Entrenador Carter) que no se basa en ningún vídeo juego, está dirigida por Scott Waugh y protagonizada por Aaron Paul.

Tobey Marshall (Aaron Paul) es un mecánico experto en coches clásicos de gran cilindrada, al que le gusta participar en carreras callejeras ilegales. Tras la muerte de su padre, Tobey tiene problemas económicos para continuar con el taller familiar, así que acepta la oferta de Dino Brewster (Dominic Cooper) para preparar un Ford Mustang y repartirse los beneficios cuando lo vendan. A pesar de viejas rivalidades, de que Anita (Dakota Johnson), la antigua novia de Tobey, ahora salga con Dino y de que su equipo no se lo aconseja, Tobey acepta el trabajo pues necesita el dinero. Una vez terminado, consiguen vender el coche por 3 millones de dólares a Julia (Imogen Poots), una tasadora que trabaja para un comprador anónimo.

Battleship (2012)

El otro día vi Battleship. Creo que nunca he visto un pedazo de basura más grande que esto, y mira que he visto series B, C y Z. Hace poco vi Desde París con amor y dije que hacía tiempo que no veía nada tan malo. Bueno, pues este despropósito lo supera con creces. Con muchas creces…

Cuando leí la sinopsis y vi el reparto, supe que no iba a ser una obra maestra, pero pensé que me iba a tener entretenido un rato. Unos alienígenas deciden invadir la tierra y amerizan en el océano, donde hay unos militares haciendo maniobras navales. En enfrentamiento está servido. Protagonizado por Taylor Kitsch, joven promesa de las pelis de acción (X-Men Origins, John Carter) y uno de los protas de la serie Friday Night Lights. Con el carismático Liam Neeson en el papel de Almirante de la flota, un Peter MacNicol como secundario de lujo, y un más que solvente Tadanobu Asano (Gohatto, Ichi the Killer, Zatoichi o la más reciente Thor) haciendo de rival del prota.

Con todo esto me dispongo a pasar un rato entretenido, hasta que veo por ahí a Rihanna en su debut como actriz ¿?. Ya me empiezo a mosquear, pero cuando me entero que que la película está basada en el juego de mesa «Hundir la flota», ya sí que no puedo más. ¿Habéis oído bien?… HUNDIR LA FLOTA. Lo del «a-4, agua». ¡Han hecho una peli basada en ese juego!. ¿Qué será lo próximo?. ¿Una película basado en el «Tute» o en «Operación»?. Esto sobrepasa ya lo ridículo.